Justo a tiempo para la Copa del Mundo, Konami ha traído su serie de fútbol eFootball a Nintendo Switch 2.

Sin embargo, este no es el mismo juego gratuito de eFootball que se encuentra en otras plataformas. En su lugar, eFootball Kick-Off es un exclusivo para Switch 2 que se centra más en el juego sin conexión.

Esta edición de pago tiene un precio de £15.99 / $19.99 y ofrece un modo World Tour en el que los jugadores viajan por todo el planeta enfrentándose a equipos de clubes. Cada vez que se derrota a un equipo de clubes, uno de sus jugadores puede ser transferido a tu plantilla.

El juego también incluye un modo Copa Internacional (con los mismos grupos que la próxima Copa Mundial de la FIFA 2026), así como la opción de jugar ambos modos en cooperativo.

Nuestro video muestra el juego en acción en Switch 2. Como puedes ver en el video, funciona principalmente a unos fluidos 60 cuadros por segundo, lo que le da una ventaja sobre EA Sports FC 26, que funciona a 30 fps en Switch 2.

Puedes ver el video incrustado arriba, o en el canal de YouTube de VGC.

El estudio de Sony en Santa Monica ha anunciado una nueva entrada principal de la franquicia God of War, God of War Laufey.

Anunciada durante un State of Play con 20 minutos de jugabilidad, God of War Laufey está protagonizada por Faye (Laufey la Justa), la esposa nórdica de Kratos y madre de Atreus.

La demo comienza con la muerte de Faye en el remake del primer God of War, para luego mostrarla renaciendo de alguna manera y siendo capturada por una facción misteriosa. La demo concluye con jugabilidad de acción cuerpo a cuerpo mientras Faye se enfrenta a varios enemigos sobrenaturales.

Un sinopsis del juego dice: «La muerte se suponía que era el final, pero para Laufey (Faye), guerrera y esposa de Kratos, una nueva aventura está apenas comenzando. Despertando inesperadamente en una tierra extraña después de su funeral, Faye descubre que los planes que estableció para proteger a Kratos y a Atreus ahora están en peligro.

«Para salvar a los que ama, Faye debe luchar a través del más allá de los dioses: el Everywhen, donde despiadados dioses de toda la mitología compiten por el poder en una tierra rebosante de magia peligrosa.»

Según Santa Monica Studio, Laufey presenta «combate íntimo y brutal», «exploración de un mundo rico y hermoso» y «una historia en el corazón».

El juego cuenta con una directora mujer, Ariel Lawrence, una veterana de 17 años en Santa Monica que ha trabajado en todos los juegos de God of War, destacando su labor como productora en Ghost of Sparta y Ascension.

El juego explora el más allá de los dioses, el Everywhen, que se describe como el «lugar de nacimiento y destino al que regresa toda la magia» y «un lugar donde dioses y criaturas de diferentes mitologías se unen, y no siempre en una coexistencia armoniosa».

Laufey/Faye, interpretada nuevamente por Deborah Ann Woll, cuenta con la compañía de Phranque, un compañero de cubo cósmico interpretado por Jack Quaid, y Rue, una «cinta encantada» interpretada por Perlina Lau.

«Hemos mostrado un breve vistazo a dos de los dioses que Faye encontrará en el Everywhen: Sekhmet y Begtse, ambos decididamente nada amigables ante la repentina aparición de un rostro nuevo entre ellos», escribió la community manager Grace Orlady.

«Faye descubre rápidamente que, a pesar de la imposibilidad de despertar de la muerte en un lugar que desafía todo lo que creía saber, puede resultar aún más difícil marcharse mientras el flujo natural de la magia se ha visto alterado.

«Paraíso o prisión: Faye deberá desvelar misterios ocultos sobre la verdadera naturaleza del Everywhen a lo largo de su viaje si quiere tener alguna esperanza de encontrar el camino a casa.»

Según el desarrollador del juego, Laufey se basará en las fortalezas del sistema de combate moderno de God of War mientras «inyecta algo de ADN clásico y old school de la era griega».

«Laufey se sentirá fresca, pero a la vez familiar para los fans de la serie», afirmó. «Al permitir que Faye se mueva con facilidad entre el suelo y el aire sin detener la acción, hemos refinado una hiperreactividad en su combate que no podemos esperar a que los jugadores experimenten cuando tomen el control por primera vez.

«Su mayor movilidad añade un montón de herramientas ofensivas y defensivas para inclinar las batallas a su favor, incluso contra los dioses más feroces.»

El último gran proyecto de Santa Monica Studio fue God of War Ragnarok de 2022. Se entiende que el director creativo de Santa Monica, Cory Barlog, quien dirigió God of War de 2018 pero cedió el puesto para la secuela, está trabajando en el nuevo juego.

Se había revelado anteriormente que Santa Monica Studio está trabajando en una nueva franquicia dentro del universo de God of War, gracias al perfil de LinkedIn de un exguionista.

PlayStation estrenó juegos completamente nuevos de God of War y Until Dawn durante su State of Play del martes, así como nuevos adelantos de Wolverine, Tomb Raider y más.

La transmisión de 60 minutos presentó anuncios para Control Resonant, Ace Combat, Rayman Legends: Retold y Onimusha: Way of the Sword, además de revelaciones de un puñado de títulos nunca antes vistos.

Aquí tienes el resumen completo de todo lo anunciado durante el último State of Play de PlayStation, con enlaces a nuestros informes completos donde estén disponibles.

Todo lo anunciado en State of Play

Wolverine recibió 7 minutos de nuevo gameplay

PlayStation e Insomniac Games estrenaron más de siete minutos de gameplay de Marvel’s Wolverine. “Con el destino de los humanos y los mutantes en juego, Logan sabe que el mundo necesita un héroe”, escribió PlayStation. “Sin embargo, tendrán que conformarse con Wolverine”.

Revelados los Caballeros de la Doom para Marvel Tokon

Arc System Works reveló el cuarto equipo en unirse al elenco de Marvel Tōkon: Fighting Souls: los Caballeros de la Doom.

Rayman Legends Retold fue finalmente revelado

Tras semanas de filtraciones, Ubisoft anunció oficialmente Rayman Legends Retold, un remake del plataformas de 2013 planeado para consolas y PC en octubre. “Retold reimagina el amado plataformas con impresionantes visuales en 3D, un mundo completamente nuevo, Kung Foot y una legendaria diversión cooperativa”, dijo Ubisoft.

Dave the Diver recibirá un spin-off

Se reveló Bancho the Chef para PS5, un nuevo juego del equipo detrás de Dave the Diver. “No es DLC, sino un juego completamente nuevo, protagonizado por el mejor chef que hayas conocido en el Blue Hole… Bancho”, dijo Jaeho Hwang, director y diseñador de juegos detrás de Dave the Diver.

Se revela el nuevo juego de Ikumi Nakamura

Ikumi Nakamura pareció anunciar su nuevo juego, Kemuri, que se lanzará en 2027. El breve tráiler de gameplay mostró a cazadores de yokai explorando un gran paisaje urbano y derrotando demonios yokai con un combate de acción vistoso.

El próximo Tomb Raider se retrasa

Crystal Dynamics estrenó un nuevo tráiler para Tomb Raider: Legacy of Atlantis y confirmó que el juego ha sido retrasado hasta 2027. El remake estará impulsado por Unreal Engine 5 y promete “nuevas sorpresas que honran el espíritu y la atmósfera del juego original”.

El survival horror de dinosaurios de Annapurna

Se reveló The Lost Wild de Great Ape Games y Annapurna, descrito como un “survival horror construido sobre tres pilares: observación, instinto y contención”.

El director de juego Gary Napper dijo: “Observar hacia dónde mira un dinosaurio antes de moverte. Quedarte quieto cuando algo más alto que el edificio detrás del cual te escondes pasa caminando. Saber cuándo no correr. En esta publicación, quiero hablar sobre la filosofía de diseño detrás de esto”.

La fecha de lanzamiento de Phantom Blade Zero se retrasa

La fecha de lanzamiento de Phantom Blade Zero se ha movido del 9 de septiembre al 29 de octubre.

“Quiero ofrecer mis sinceras disculpas a todos los jugadores que nos han estado siguiendo y apoyando”, dijo el creador del juego, Soulframe. “Esta no fue una decisión fácil.

“Más que nadie, entendemos las expectativas que nuestros jugadores han depositado en nosotros. Y precisamente por esas expectativas, no queremos lanzar Phantom Blade Zero sabiendo que aún hay una oportunidad para llevarlo un paso más allá”.

Dune: Awakening llega a PS5

Dune Awakening se lanzará en PlayStation 5 y Xbox Series X/S el 22 de septiembre.

El lanzamiento para consolas incluirá un nuevo modo para un jugador (que también se añadirá a la versión actual de PC), así como una dificultad escalable.

Dynasty Warriors 3 recibirá un remaster para PS5

Dynasty Warriors 3 recibirá un remaster para PS5, titulado Dynasty Warriors 3: Complete Edition Remastered.

Onimusha tiene fecha y demo

Onimusha: Way of the Sword de Capcom obtuvo una fecha de lanzamiento confirmada para el 25 de septiembre, un nuevo tráiler y la noticia de que una demo estará disponible desde hoy.

Silent Hill: Townfall llega en septiembre

Konami anunció la fecha de lanzamiento de Silent Hill: Townfall. El juego, desarrollado por el estudio escocés Screen Burn, se lanzará el 24 de septiembre.

Ace Combat 8 también llega en septiembre

Capcom anunció que Ace Combat 8: Wings Of Theve se lanzará el 2 de octubre de 2026. Para los poseedores de la Edición Deluxe, el Acceso Anticipado comienza el 28 de septiembre.

Un nuevo Stunt Man con licencias de películas

Saber Interactive reveló Stuntman: Hollywood, que cuenta con IPs de Universal como Fast & Furious, Volver al Futuro y Knight Rider. “Stuntman: Hollywood se basa en la velocidad y el control de un carreras arcade, el caos espectacular de choques y destrucción, y la precisión que exige una acrobacia difícil”, indicó.

ILL es un “juego de terror de acción en primera persona realista”

ILL es un “juego de terror de acción en primera persona realista” que lleva a los jugadores a un fuerte oscuro tomado por una entidad misteriosa. “Una historia sombría, monstruos impredecibles, un sistema visceral de desmembramiento y física realista crean una atmósfera de terror implacable”.

Control Resonant es otro lanzamiento de septiembre

Remedy anunció que Control Resonant se lanzará el 24 de septiembre y estrenó un nuevo tráiler de la historia, “ofreciendo una mirada más profunda a un mundo que ya no está sujeto a las reglas que entendemos”.

Gitaroo Man, y más, se están añadiendo a PS Plus

RuneScape: Dragonwilds, Gitaroo Man y más se están añadiendo a PS Plus.

RuneScape: Dragonwilds debutará como un título PS+ Premium y Extra, junto con tres títulos retro recién añadidos: Gitaroo Man en junio, Psi-Ops: The Mindgate Conspiracy en julio y Onimusha: Dawn of Dreams en agosto.

Until Dawn recibirá una secuela

Sony anunció que una secuela de Until Dawn está en desarrollo. Until Dawn 2 llegará el próximo año y será desarrollado por el estudio con sede en Liverpool, Firesprite.

Se revela el próximo juego de God of War

El estudio de Sony en Santa Monica anunció una nueva entrada principal en la franquicia God of War, God of War Laufey, con 20 minutos de gameplay. Laufey tiene como protagonista a Faye (Laufey la Justa), la esposa nórdica de Kratos y madre de Atreus, mientras lucha contra facciones sobrenaturales en el más allá.

Sony ha anunciado que una secuela de Until Dawn está en desarrollo.

Until Dawn 2 llegará el próximo año y será desarrollado por el estudio Firesprite, con sede en Liverpool.

“Únete a un equipo de cazafantasmas ambiciosos mientras persiguen su próximo éxito viral en una isla remota atormentada por la escalofriante historia de una mujer sobre algo mucho más oscuro de lo que imaginaban”, lee la descripción oficial del juego.

“Cuando la historia comienza a manifestarse de formas aterradoras, sobrevivir requerirá más que una buena señal para salir de la isla con vida. Sus vidas están en tus manos. Cada decisión cuenta.”

El juego sigue a la tripulación de Dead True, un canal paranormal extremadamente popular a pesar de que nunca han visto nada sobrenatural, ya que sus acrobacias están escenificadas.

Sin embargo, cuando firman un contrato con una gran cadena de televisión, son trasladados a una isla tropical abandonada donde descubren horrores reales y deben sobrevivir a ellos.

“Aquí en Firesprite, hemos tomado las riendas de Until Dawn 2 como nuestro primer lanzamiento desde Horizon: Call of the Mountain, donde colaboramos con nuestros amigos de Guerrilla Games”, dijo un portavoz del estudio en el PlayStation Blog.

“Al igual que muchos de ustedes, varios miembros del equipo somos grandes fans del Until Dawn original, por lo que poder desarrollar la secuela ha sido un sueño hecho realidad. Parte de nuestra misión desde el primer día ha sido honrar ese ADN fundamental: el drama entre personajes, las decisiones difíciles y esos momentos de terror inolvidables que hicieron que el primer juego fuera tan especial.

“En los próximos meses, iremos desvelando más detalles de la historia, profundizando en la jugabilidad de Until Dawn 2 y, por supuesto, presentando a nuestro nuevo elenco. Entre los personajes revelados hoy, habrán notado el regreso del enigmático Dr Hill, interpretado una vez más por el fantástico Peter Stormare. Aún tenemos mucho más que compartir de cara al lanzamiento de Until Dawn 2 en 2027.”

RuneScape: Dragonwilds llegará a PlayStation Plus el mismo día de su lanzamiento en PS5 en otoño de 2026, y eso es solo el primero de varios anuncios.

Los juegos se anunciaron durante el evento State of Play de junio de 2026. El segmento comenzó con el debut de RuneScape: Dragonwilds como título de PS+ Premium y Extra, junto con tres títulos retro recién añadidos.

Los títulos del Catálogo de Clásicos son el legendario Gitaroo Man, Psi-Ops: The Mindgate Conspiracy y Onimusha: Dawn of Dreams, todos disponibles como parte de la suscripción Premium.

Gitaroo Man es un querido juego de culto para PS2 que se lanzará en PS+ en junio de 2026. Psi-Ops: The Mindgate Conspiracy llegará en julio de 2026, y Onimusha: Dawn of Dreams se añadirá en agosto de 2026.

La inclusión de Onimusha parece particularmente oportuna, ya que el evento State of Play también anunció una demo para el próximo Onimusha: Way of the Sword.

Una lista completa de los juegos de PS+ anunciados se puede encontrar a continuación:

• RuneScape: Dragonwilds – Otoño 2026, Premium y Extra
• Gitaroo Man – Junio 2026, Premium
• Psi-Ops: The Mindgate Conspiracy – Julio 2026, Premium
• Onimusha: Dawn of Dreams – Agosto 2026, Premium

Sony anunció recientemente los tres juegos que llegarán al nivel Essential de PlayStation Plus este junio. El primero de estos juegos es Grounded: Fully Yoked Edition, desarrollado por Obsidian y publicado por Xbox Game Studios.

Grounded se lanzó originalmente en 2020 como un juego en acceso anticipado para Xbox y PC, antes de obtener su lanzamiento completo en 2022. Posteriormente llegó a PS4, PS5 y Switch en 2024 como parte de la estrategia de Xbox para hacer que algunos de sus juegos de primera party fueran multiplataforma.

Konami ha anunciado la fecha de lanzamiento de Silent Hill: Townfall.

El juego, desarrollado por el estudio escocés Screen Burn, se lanzará el 24 de septiembre.

Townfall está ambientado en un pequeño pueblo pesquero escocés, basado en el pueblo real de St Monans, en Fife.

“Simon Ordell es llamado de vuelta a la isla de St. Amelia para ‘arreglar las cosas’, encontrando un pueblo sumido en silencio bajo una espesa niebla, aparentemente abandonado pero sin descanso”, dice la descripción del juego.

“Al adentrarse más, y movido por comprender su conexión con el lugar y sus habitantes, Simon comienza a descubrir fragmentos de un pasado que afloran a la superficie.”

El nuevo tráiler del juego presenta a Zoe, una enfermera que vive en St Amelia. Zoe se comunica con Simon, pidiéndole que regrese a la isla mientras también le pregunta qué está haciendo allí.

“Para Simon, esta es una pregunta difícil de responder: St. Amelia no es un lugar que reconozca, y Zoe no es alguien con quien se haya cruzado antes”, dice la descripción del juego.

“Al igual que con algunos de los títulos anteriores de Screen Burn, nos esforzamos por diseñar acertijos y problemas para el jugador que se entrelacen directamente con la narrativa, a menudo contando parte de la historia a través de su planteamiento o soluciones”, dijo el escritor y director Jon McKellan en el officialPlayStationBlog.

“Hay algunos vislumbres en el tráiler, y algunos son más realistas y concretos que otros. Sin embargo, resolver estos acertijos no es solo una forma de avanzar en el juego, sino más bien una manera de comprender la situación en la que se encuentra Simon.

“Cada acertijo ha sido diseñado mientras se escribía la historia, por lo que, en lugar de ser una capa de jugabilidad separada y desconectada, están arraigados en el mundo que estás explorando y contextualizados para este y para los habitantes del pueblo. Esto significa que cada uno encierra un significado más profundo o una revelación.”

El próximo Onimusha: Way of the Sword de Capcom ya tiene una fecha de lanzamiento confirmada: el 25 de septiembre de 2026.

La fecha de lanzamiento se anunció durante la presentación State of Play de junio de 2026 de PlayStation, donde también se confirmó que una demo de Onimusha se lanzaría hoy, 2 de junio de 2026.

La saga Onimusha se remonta a 2001, y la entrada más reciente ha sido esperada con ansias por los fans durante años. El anuncio fue acompañado por un nuevo tráiler que muestra cinemáticas detalladas y una jugabilidad de acción sangrienta.

La prueba en mano de VGC de Onimusha: Way of the Sword dijo: «Salí de mi primera experiencia con Onimusha con ganas de más.

«Por lo que he jugado hasta ahora, hay un schlock inesperado de película de serie B en Way of the Sword, una tontería maximalista y refrescante en su acción de samuráis que recuerda a lo que podría pasar si a Platinum se les permitiera hacer una secuela de Sekiro. Es Devil May Cry meets Resident Evil, con un toque de magia de Miyazaki.»

Los jugadores podrán probar por primera vez Onimusha: Way of the Sword con la demo de hoy, y podrán jugar al juego completo en PS5, consolas Xbox Series y PC el 25 de septiembre de 2026.

Unseen Inc., de Ikumi Nakamura, lanzará su nuevo juego, Kemuri, en 2027.

El juego fue anunciado durante el evento State of Play de PlayStation de junio de 2026, donde Ikumi Nakamura presentó brevemente el título.

El breve tráiler de jugabilidad mostró a cazadores de yokai explorando un extenso paisaje urbano y derrotando a demonios yokai con un combate de acción vistoso. Destaca un inmenso sentido del estilo, con cazadores volando por el aire e incluso patinando por los rascacielos, además de una paleta de colores vibrante y un estilo visual impactante.

Ambientado en la ciudad de Kemuri, los jugadores controlan a un cazador de yokai que utiliza la Ventana del Zorro para revelar lo que otros no pueden ver, y porta los poderes de los yokai en forma de Ropa de Poseción. Todo lo que tu personaje puede hacer cambia al equipar nuevas prendas.

“Los cazadores de yokai de todo el mundo se reúnen en esta ciudad”, dice la descripción oficial del juego. “Cada uno lleva consigo su propia cultura, su pasado y sus pérdidas personales, y llegan a la ciudad de Kemuri por sus propios motivos. Quizás… al igual que tú, parado en el borde de este mundo ahora mismo.

“Como cazador de yokai, los jugadores buscan yokai, firman contratos con ellos y se vuelven más fuertes al utilizar sus poderes. No hay una única forma de luchar. Algunos cazadores se lanzan al combate cuerpo a cuerpo, otros atacan a distancia, mientras que otros emplean poderes sobrenaturales a través de oraciones y talismanes. Cada cazador se adentra en las anomalías paranormales de la ciudad a su manera.”

Un nuevo tráiler de Tomb Raider: Legacy of Atlantis ha revelado que el juego ha sido retrasado.

El juego, que originalmente fue anunciado con una ventana de lanzamiento en 2026, se lanzará en su lugar el 12 de febrero de 2027, revela el nuevo tráiler.

Desarrollado por Crystal Dynamics y Flying Wild Hog. Legacy of Atlantis es una «reimaginación» del Tomb Raider original, prometiendo un rediseño visual y una jugabilidad moderna.

El juego estará impulsado por Unreal Engine 5 y promete “nuevas sorpresas que honran el espíritu y la atmósfera del juego original”.

Hoy también se anunció que el juego se lanzará para Switch 2, también el 12 de febrero.

“En Tomb Raider: Legacy of Atlantis, los jugadores se pondrán en la piel de Lara Croft mientras se embarca en una peligrosa aventura alrededor del mundo para descubrir los secretos perdidos de la Atlántida, con visuales impresionantes, una jugabilidad modernizada y nuevas sorpresas que honran el espíritu del juego original”, lee la descripción oficial del juego.

“Entornos inmersivos, puzzles familiares redefinidos con nuevas mecánicas y momentos inolvidables, como la legendaria batalla contra el T-Rex, se transforman en encuentros de jugabilidad épicos a una escala cinematográfica. Esta es la legendaria aventura que los fans recuerdan, reimaginada de formas que antes no eran posibles, y con nuevas sorpresas”.

El juego ya está disponible para la preventa y se venderá en tres ediciones. La Edición Estándar costará £49.99 e incluye el juego completo y un atuendo de Superviviente como bono de preventa.

La Edición Deluxe cuesta £59.99 e incluye además 48 horas de acceso anticipado, un atuendo de Fugitivo Parisino y un pack de historia DLC posterior al lanzamiento.

Finalmente, la Edición de Coleccionista costará £159.99 e incluye todo lo anterior, más una estatua de Lara Croft vs T-Rex, un estuche de acero premium, un mini libro de arte, un pin de sello Croft y un llavero con el Talismán Atlante.

Legacy of Atlantis es uno de los dos próximos juegos de Tomb Raider que fueron anunciados durante The Game Awards en diciembre de 2025. El otro, Tomb Raider: Catalyst, está previsto para su lanzamiento en 2027 y verá a Lara explorar el norte de la India.

Ubisoft ha anunciado Rayman Legends Retold.

El juego es un remake del juego de plataformas de 2013 Rayman Legends y se lanzará el 1 de octubre.

Mientras que Rayman Legends era originalmente un juego en 2D creado con el motor UbiArt, Retold contará con gráficos 3D completamente nuevos utilizando el motor Snowdrop de Ubisoft.

También cuenta con una banda sonora ampliada de Christophe Héral y Grant Kirkhope, y personajes completamente doblados.

“Rayman Legends Retold reimagina el querido juego de plataformas con impresionantes gráficos 3D, un mundo completamente nuevo, Kung Foot y una legendaria diversión cooperativa”, lee la descripción oficial del juego.

“Salta, planea y golpea tu camino a través de mundos vibrantes que cobran vida con cinemáticas completamente dobladas, una banda sonora ampliada y etapas musicales inolvidables. Descubre un misterioso nuevo reino, únete en cooperativo local para hasta cuatro jugadores y sumérgete en la alegre y caótica competición de Kung Foot.

“Embárcate en una audaz reimaginación del aclamado juego de plataformas, mejorado con impresionantes gráficos 3D y una nueva historia inmersiva que te llevará a un misterioso reino. Juega la aventura en solitario o en cooperativo local para hasta cuatro jugadores, disfruta de nuevas etapas musicales, monta dragones en épicas cabalgatas y mucho más.”

En una entrevista con el oficial PlayStation Blog, el productor de marca Loïc Gounon declaró: “Rayman Legends Retold es nuestra forma de revisar lo que hace a Rayman tan especial y de volver a contar esa experiencia para una nueva generación de jugadores.

“Queríamos preservar todo lo que a los fans les encanta, y Legends nos dio la base perfecta para expandir el lore de Rayman, la lógica de su mundo y cómo todo se conecta entre sí.”

Rayman Legends Retold estará disponible en una edición estándar y una edición deluxe que incluye una copia de Rayman Origins: Enhanced Edition, con gráficos en 4K y jugabilidad a 60 cuadros por segundo.

Rayman Origins: Enhanced Edition también estará disponible como compra independiente el 1 de octubre.

PlayStation e Insomniac Games han estrenado más de siete minutos de jugabilidad de Marvel’s Wolverine.

Mostrada durante un State of Play el martes, el metraje presenta a otros personajes de los X-Men, como Mystique y Sabretooth.

“No andemos con rodeos: Marvel’s Wolverine es una aventura brutal, violenta y llena de acción para un jugador de nuestro equipo en Insomniac Games, en colaboración con Marvel Games”, wrote el community manager Aaron Jason Espinoza.

“Para presentar nuestro tráiler de jugabilidad extendida, Logan está siguiendo a un grupo de mutantes que han sido cazados y capturados por los Reavers, una milicia ciborg mercenaria. Los Reavers tienen la intención de entregar a los mutantes a su cliente, Bolivar Trask, un magnate industrial impulsado por una creencia fanática en la superioridad humana. También presentamos a otro personaje clave en el viaje de Logan: Jean Grey, una poderosa telequinética y emergente líder de los mutantes capturados.

“La situación es desesperada y la ayuda es limitada. Los mutantes viven en las sombras, temerosos de quienes los cazan, mientras que el resto de la sociedad vive sin conocer su existencia. Los únicos potencialmente capaces de proteger a los suyos son el Equipo X, una fuerza de tareas mutante de última resistencia que enfrenta su hora más oscura, y a la que Logan se une nuevamente tras haberla dejado tres años antes. Para los mutantes, la lucha por la supervivencia es solo suya.”

Marvel’s Wolverine se lanzará para PlayStation 5 el 15 de septiembre de 2026.

Wolverine es el juego de primer estudio más grande de PlayStation actualmente planeado para 2026. Aunque se anunció hace casi cinco años, la primera jugabilidad no se mostró hasta septiembre del año pasado.

“Probablemente ya se pueda imaginar de qué se trata Marvel’s Wolverine”, escribió VGC en una reciente preview de Wolverine. “Es un juego de acción hack-and-slash en tercera persona. Lo que queda por ver es la escala del mundo y cómo Insomniac manejará la transición desde un Nueva York de mundo abierto enorme hacia lo que parecen ser encuentros mucho más pequeños y basados en niveles.

“El tráiler de jugabilidad muestra mucha destrucción ambiental y cierto nivel de desplazamiento por las áreas, por lo que es posible que estemos ante un conjunto de zonas abiertas condensadas al estilo Yakuza, que servirían como escenario para misiones secundarias y contendrían numerosos lugares para esconder coleccionables, un sello distintivo de los juegos de Insomniac.”

Amazon ha confirmado esta oleada de juegos de PC «gratuitos» de este mes para los suscriptores de Amazon Prime en su servicio de juegos Luna.

Los juegos de este mes incluyen Tomb Raider IV-VI Remastered y Mafia 3: Definitive Edition.

Aunque el servicio ahora forma parte del servicio de juegos Luna de Amazon, que se centra principalmente en el streaming de juegos, la oferta sigue siendo la misma que cuando el servicio se conocía como Prime Gaming.

Esto significa que, como parte de una suscripción a Amazon Prime, a los jugadores se les ofrece una selección de juegos de PC cada mes para reclamar, descargar y conservar.

Mientras que otros servicios, como PlayStation Plus y Xbox Game Pass, solo otorgan acceso a cada juego mientras el jugador siga suscrito, los juegos de Amazon son en cambio códigos que se canjean en otras tiendas como GOG, la Epic Games Store y el propio lanzador de juegos de Amazon.

Esto significa que los jugadores seguirán teniendo acceso a estos títulos, incluso si cancelan su suscripción a Amazon Prime.

La lista completa de los títulos gratuitos de Luna de junio para reclamar, la fecha en que estarán disponibles y las tiendas digitales desde las que se pueden canjear es la siguiente:

Amazon Luna – Juegos de PC «gratuitos» de junio de 2026 para reclamar

Disponibles ahora

• Tomb Raider IV-VI Remastered (Epic Games Store)
• Mafia III: Definitive Edition (GOG)
• XCOM: Chimera Squad (GOG)

11 de junio

• Tested on Humans: Escape Room (GOG)
• Sin Slayers: Reign of the 8th (GOG)
• G.I. Joe: Wrath of Cobra (Epic Games Store)
• Paradise Killer (GOG)

18 de junio

• Between Time: Escape Room (GOG)
• Sugardew Island (GOG)
• Wargame Construction Set III: Age of Rifles 1846-1905 (GOG)
• Space Grunts 2 (GOG)

25 de junio

• Space Grunts: Chrono Shard (Epic Games Store)
• Please Touch the Artwork (Legacy Games)
• Terraforming Mars (Amazon Games App)
• Lost Eidolons: Veil of the Witch (Amazon Games App)

Los jugadores aún pueden reclamar algunos de los títulos «gratuitos» de Prime Gaming de mayo, incluyendo Mafia 2 Definitive Edition, Tiny Tina’s Assault on Dragon Keep y XCOM: Enemy Unknown Complete Pack.

Amazon lanzó su servicio de streaming Luna rediseñado el pasado octubre, con la adición de GameNight, una nueva selección de alrededor de 30 juegos de fiesta diseñados para jugadores casuales, quienes pueden usar su teléfono móvil como controlador sin necesidad de descargar ninguna aplicación.

Atari y Digital Eclipse están remasterizando varios juegos clásicos de Toy Story, que abarcan SNES, PlayStation, Game Boy y PlayStation 3.

Toy Story 3 Complete Edition se describe como “una remasterización moderna” del juego de 2010, con gráficos mejorados, resoluciones más altas y un rendimiento optimizado. Además, la remasterización incluirá contenido que anteriormente era exclusivo de la versión de PS3.

Mientras tanto, Toy Story: Retro Roundup! es una colección de juegos clásicos basados en la franquicia cinematográfica, originalmente lanzados para PlayStation, SNES, Game Boy y otras plataformas.

La colección incluye Toy Story (1995), Toy Story 2: Buzz Lightyear to the Rescue (1999), Toy Story 2 (1999), Buzz Lightyear of Star Command (2000) y Toy Story Racer (2001), junto con un juego bonus: A Bug’s Life (1998).

Los juegos han sido actualizados con una mecánica de rebobinado, estados de guardado, códigos de trucos, videos de recorrido y guías, y gráficos mejorados con la opción de volver a un aspecto clásico.

Además de los juegos, Retro Roundup incluye contenido de archivo, un reproductor de música y entrevistas detrás de cámaras que presentan materiales de desarrollo, imágenes de archivo y perspectivas sobre tanto las películas como los videojuegos.

El director de Digital Eclipse, Mike Mika, declaró: “Estamos emocionados de que los jugadores puedan sumergirse de nuevo en Toy Story 3 y experimentar la creatividad, el humor y el corazón que convierten a Toy Story en una franquicia tan emblemática. Toy Story 3 es reconocido como una de las grandes adaptaciones de película a videojuego jamás realizadas, y ha sido un verdadero placer redescubrirlo.”

Ethan Stearns, VP de Juegos de Atari, añadió: “Con Toy Story: Retro Roundup y Toy Story 3 Complete Edition, los juegos clásicos de Toy Story han renacido para los fans como solo Digital Eclipse es capaz de hacer, con juegos cuidadosamente actualizados para plataformas modernas y respaldados por contenido bonus que te lleva detrás de cámaras.”

Un nuevo video publicado por Oddworld Inhabitants parece sugerir que se acerca un nuevo juego.

La página oficial de YouTube del estudio publicó un YouTube Short que muestra el «final bueno» del juego de 2021 Oddworld: Soulstorm.

En el final, el protagonista Abe se sienta junto a sus compañeros Mudokon, Alf y Toby, y les revela que su madre, Sam, es en realidad la madre de todos los Mudokons que provienen de RuptureFarms.

Abe dice que sabe que su madre está viva y vive en la capital Glukkon de Nolybab, y que quiere ir allí para descubrir por qué los abandonó y por qué le cosió los labios.

Aunque este es el final original del «final bueno», el nuevo video de Oddworld Inhabitants añade una pantalla adicional al final que simplemente dice «Parte 3 próximamente».

El mensaje ha desatado especulaciones entre los fans de Oddworld, quienes intentan averiguar exactamente a qué se refiere esta «Parte 3».

A simple vista, parece referirse al tercer capítulo de la historia de Abe, que comenzó con Oddworld: Abe’s Oddysee (remasterizado más tarde como New ‘n’ Tasty) y continuó en Oddworld: Abe’s Exoddus (reimaginado más tarde como Soulstorm).

Sin embargo, algunos fans especulan que la Parte 3 podría referirse a algo más grande: la Quintología de Oddworld. Este era el plan original para la serie de Oddworld, que consistía en cinco juegos independientes.

Según Oddworld Inhabitants, los dos primeros juegos de la Quintología fueron Abe’s Oddysee y Stranger’s Wrath. Abe’s Exoddus y Munch’s Oddysee se consideran spin-offs, no parte de la Quintología.

Esto significa que la Parte 3 podría referirse ya sea al tercer capítulo de la historia de Abe (Abe’s Oddysee, Abe’s Exoddus, Parte 3) o al tercer capítulo de la Quintología de Oddworld (Abe’s Oddysee, Stranger’s Wrath, Parte 3).

De cualquier manera, el video parece sugerir que, si efectivamente hay un nuevo juego en desarrollo, es probable que Abe sea uno de los protagonistas.

La reseña de VGC de Oddworld Soulstorm en 2021 señaló que la reimaginación tenía «muchas ideas inteligentes, pero pocas encajan entre sí».

«Oddworld: Soulstorm es un avance respecto a los juegos anteriores de la serie en todos los aspectos, pero eso es tanto su mayor logro como la fuente de sus problemas», dijimos.

«La complejidad y variedad de sus ubicaciones es encomiable, al igual que la gran cantidad de herramientas a tu disposición para hacer frente a sus numerosos trucos y enemigos. Pero muchos de sus sistemas no funcionan de manera fiable en conjunto, o no responden con la velocidad necesaria, lo que deja una experiencia que rara vez es tan entretenida como promete ser».

El fundador de Zynga, Mark Pincus, afirma que los desarrolladores deben dejar sus egos a un lado y sentirse más cómodos con la idea de copiar otros juegos.

Como informó MobileGamer.biz, Pincus explica su marco de trabajo, al que llama ‘Proven Better New’, en su nuevo libro Life at the Speed of Play.

Según Pincus, su marco se compone de Proven (copiar exactamente las características y mecánicas, “cada píxel”, que ya son amadas por la audiencia objetivo), Better (decidir qué se puede mejorar) y New (añadir una idea completamente nueva, que es la “parte más arriesgada” y debe aislarse y probarse).

Sin embargo, algunos desarrolladores están tan preocupados por no copiar juegos existentes que corren el riesgo de crear productos inferiores en lugar de aprovechar lo que ya funciona, afirma en su libro.

“Todos queremos ser respetados por nuestros colegas, por lo que nuestros egos nos impiden copiar”, dice. “En mi experiencia, cuanto más junior sean los equipos de producto, más ciclos gastan intentando no copiar o incluso parecer que están copiando.

“Necesitamos sentirnos cómodos copiando lo que ya funciona (legalmente), para poder dedicar todo nuestro tiempo y energía a la innovación novedosa que realmente nos emociona a nosotros y a nuestros usuarios.”

Añade: “Solo un maestro artesano puede detectar la excelencia y sentirse cómodo copiándola. Reconocen cuando algo ya es excelente y entienden que cambiar cualquier cosa solo lo empeorará, y confían en su capacidad para crear algo nuevo e innovador que hable por sí mismo.”

Pincus explica en el libro que su filosofía Proven Better New ha existido desde su primer juego, el juego de Facebook Zynga Poker, donde el elemento Proven consistió en copiar las reglas del póker en línea, el elemento Better en hacerlo jugable al instante sin necesidad de descarga, y el elemento New en añadir las identidades reales de los jugadores usando sus fotos de perfil de Facebook. Pincus dice que no le importa que Hay Day de Supercell copie contenido de FarmVille de Zynga, ya que lo considera una prueba de que su modelo funciona.

También reconoce a otros títulos por copiar los juegos de Zynga, afirmando que no guarda rencor porque es una prueba de que su marco funciona. Señala que el juego de Zynga, CityVille, copió varias ideas de Millionaire City de Supercell, y que más tarde Supercell copió varias ideas de FarmVille para su juego Hay Day.

“Uno de los ejemplos más exitosos de Proven Better (sin New) llegó cuando un equipo de Supercell creó Hay Day, que era esencialmente FarmVille para móviles”, dice.

“Si comparabas el Hay Day original con FarmVille, pensarías que eran el mismo juego. Ambos presentaban el mismo camino de entrada a medio construir, el buzón y la casa con la cerca blanca de estacas. Incluso tienen la misma camioneta: una era roja y la otra azul. Pero no me quejo. Esto es una clase magistral de Proven Better New.”

Maverick Games, el estudio fundado por exdesarrolladores de Forza Horizon, ha revelado su juego debut.

Clutch es un juego de carreras de mundo abierto programado para su lanzamiento en la primavera de 2027, y está dirigido por Mike Brown, exdirector creativo de Forza Horizon.

El juego contará con una narrativa escrita por el escritor escocés Jamie Brittain, mejor conocido como co-creador de la serie de televisión británica Skins.

Utilizando una versión personalizada de Unreal Engine 5, Clutch lleva en desarrollo los últimos tres años y medio, y se trata “del amor por la conducción, de la conexión entre el coche y el conductor, y de la emoción pura de la velocidad”, según Brown en un nuevo video que revela el juego (que se puede ver a continuación).

Clutch sigue la historia de un par de hermanos corredores que compiten en una prestigiosa e histórica serie de carreras llamada la R1K, así como del Midnight Collective, un grupo de entusiastas del automóvil que “no les importa el dinero ni la fama de la R1K” y solo se preocupan por el amor a la conducción.

Según Brown, Clutch tendrá un fuerte enfoque en modelos de coches precisos, incluyendo hacer que los coches más antiguos luzcan auténticamente viejos, en lugar de tener acabados de sala de exposiciones.

“En este proyecto, realmente hemos tenido el beneficio del tiempo”, dijo. “De hecho, es el desarrollo más largo de cualquier juego en el que haya trabajado, y eso nos ha permitido hacer algunas grandes inversiones que sé que realmente van a apreciar.

“Utilizando nuestra versión personalizada de Unreal Engine 5, hemos podido lograr un nivel de detalle y precisión nunca antes visto en los modelos de coches dentro del juego.

“Cada curva exterior, cada partícula de pintura, cada costura interior, cada surco del desgaste de los neumáticos recreados a la perfección. Y en los coches más antiguos, habrá señales de desgaste, señales de cariño, señales de que los coches han sido realmente conducidos, de que han vivido una aventura.”

El tráiler completo de Clutch se mostrará durante el Summer Game Fest, según Maverick Games.

La próxima película en imagen real de Streets of Rage tiene un nuevo director y nuevos guionistas.

Según informó Variety, un primer borrador del guion había sido escrito por Derek Kolstad (John Wick) en 2022, cuando Lionsgate adquirió los derechos de la película.

Kolstad ha abandonado ahora el proyecto, y Streets of Rage cuenta ahora con dos nuevos guionistas: Pat Casey y Josh Miller.

Casey y Miller son mejor conocidos como los coguionistas de las tres películas de Sonic the Hedgehog, así como de la próxima Sonic the Hedgehog 4, por lo que su relación con la IP de Sega ya está establecida.

Además de sus nuevos guionistas, Streets of Rage también cuenta ahora con un director confirmado, con Jaymes Samuel al frente del proyecto.

Samuel, quien también es un cantautor que actúa bajo el nombre de The Bullitts, ganó un BAFTA al Mejor Debut de un Guionista, Director o Productor Británico en 2021 por su debut como director cinematográfico, The Harder They Fall.

No se han confirmado más detalles sobre la película de Streets of Rage, pero Variety informa que «apostará con fuerza por el videojuego de culto conocido por sus personajes icónicos, sus aclamadas bandas sonoras electrónicas y su acción beat ‘em up». Los juegos de Streets of Rage son admirados por los fans por su sólido combate beat ‘em up y sus icónicas bandas sonoras de dance electrónico compuestas por Yuzo Koshiro.

Streets of Rage comenzó su vida como una trilogía de beat ‘em ups lanzada por Sega en 1991, 1992 y 1994. Tras esto, la serie entró en hibernación hasta que fue revivida en 2020 con el aclamado Streets of Rage 4, desarrollado por Dotemu y Lizardcube.

Además de la próxima película, Sega ha confirmado que un nuevo juego de Streets of Rage está en desarrollo, junto con los próximos reinicios de Crazy Taxi, Jet Set Radio y Golden Axe.

El estudio de Crimson Desert, Pearl Abyss, ha compartido sus próximos planes de contenido para el juego, incluyendo una confirmación de que habrá DLC en el futuro.

Se planean una serie de actualizaciones de contenido y características para el juego entre junio y septiembre, basadas en parte en los comentarios de los jugadores.

Esto incluye nuevo contenido centrado en el combate “que le da a los jugadores la oportunidad de demostrar su verdadera fuerza como un Greymane”, y una revisión de Re-Blockade, diseñada para “hacer que el flujo antes y después de un bloqueo se sienta más natural, junto con nuevas formas de defender ciertos baluartes de la invasión”.

Pearl Abyss también ajustará la narrativa del juego, indicando que se dedicará a “refinar la coherencia de las escenas clave para fortalecer el flujo narrativo del viaje de Kliff y hacerlo más atractivo”.

Los personajes jugables Damiane y Oongka también recibirán una “experiencia de juego mejorada”, para garantizar que “los tres personajes jugables compartan el protagonismo”.

Otras actualizaciones de calidad de vida planeadas para el juego incluyen el cross-save (que permite usar el mismo archivo de guardado en PC, PlayStation y Xbox), y mejoras en el comercio y la agricultura.

Aunque la mayoría de estas actualizaciones se añadirán como parches gratuitos a lo largo de los próximos meses, Pearl Abyss también ha confirmado que Crimson Desert recibirá un DLC más sustancial en una fecha posterior.

“Más allá del contenido y las características mencionadas, el equipo está trabajando arduamente en un próximo DLC para Crimson Desert”, indicó un comunicado en nombre de Pearl Abyss. “Aunque aún no se pueden compartir detalles, se está preparando como una adición significativa para el viaje del jugador, con más información próximamente”.

Crimson Desert ha sido un éxito comercial para su estudio surcoreano, vendiendo 3 millones de copias en su primera semana de lanzamiento y superando los 5 millones para finales de su primer mes.

El CEO de Pearl Abyss, Heo Jin-young, dijo a los accionistas en marzo que el estudio estaba evaluando un posible puerto para Switch 2, afirmando: “Aunque hay algunos aspectos en los que tendremos que hacer concesiones porque la Switch actualmente tiene especificaciones más bajas en comparación con otras consolas, hemos comenzado la investigación y el desarrollo internamente con gran interés”.

Las ventas de juegos de primera parte de Sony cayeron durante cinco años consecutivos, hasta un pequeño repunte en 2025, impulsado por Ghost of Yotei.

Según los datos recopilados por Game File, esto sugiere que PlayStation vendió menos de la mitad de juegos de primera parte en 2024 (cuando lanzó Astro Bot y Concord) en comparación con 2020 (cuando lanzó The Last of Us Part II y Ghost of Tsushima, además de la PS5).

La caída se puede observar en los resultados financieros anuales de Sony, que reportan las ventas de juegos de primera parte (títulos que publicó o desarrolló por sí misma) desde 2020.

Las cifras destacan lo prolífico que fue 2020 para PlayStation, con Marvel’s Spider-Man: Miles Morales, Demon’s Souls y otros títulos que también llegaron ese año, pero también reflejan la desaceleración de lanzamientos de sus estudios más grandes desde el lanzamiento de la PS5.

Cabe destacar que Naughty Dog aún no ha lanzado un juego en esta generación de consolas, al igual que Haven Studios, que Sony abrió en 2022. Los juegos anunciados de ambos estudios, Intergalactic: The Heretic Prophet y Fairgames, aún no tienen fechas de lanzamiento anunciadas.

De manera similar, el estudio de Dreams y LittleBigPlanet, Media Molecule, no ha lanzado un juego desde 2020, mientras que las adquisiciones de estudios por parte de SIE hasta ahora no han resultado en un aumento de éxitos, con el titular de la plataforma cancelando múltiples proyectos de juegos como servicio y cerrando estudios como Bluepoint. Fuente: Game File

Las cifras también destacan un problema generalizado en la industria: los juegos blockbuster están tardando más en desarrollarse y requieren una gran inversión. Los hábitos de consumo también han cambiado en los últimos seis años, con los años de la pandemia impulsando las ventas debido a las restricciones de confinamiento.

Independientemente del impulso en las ventas de juegos de primera parte, PlayStation ha disfrutado de una generación de consolas récord en términos de ingresos, con las ventas de la consola PS5 no muy lejos de su predecesora, a pesar de un precio significativamente más alto. La mayor parte de los ingresos de PlayStation provienen de las suscripciones y un porcentaje de las compras de juegos de terceros.

Los fans esperan que una transmisión en vivo de State of Play programada para el martes muestre un futuro catálogo más sólido para las plataformas de PlayStation. Con una duración de una hora, el evento ha generado altas expectativas entre los jugadores, especialmente con Sony organizando proyecciones presenciales en cines de todo Estados Unidos.

La presentación incluirá un vistazo más extenso al largamente esperado Marvel’s Wolverine, además de noticias y actualizaciones sobre otros próximos juegos para PS5.

La última presentación de State of Play de PlayStation se llevará a cabo más tarde hoy.

Anunciada el mes pasado, la última State of Play será la primera presentación importante en una semana llena de showcases que se emitirán alrededor del Summer Game Fest.

Tradicionalmente, las presentaciones de verano de los principales fabricantes de plataformas, que anteriormente se celebraban en E3, son donde se realizan algunos de sus anuncios más importantes, por lo que todas las miradas están puestas en Sony para ver qué tiene preparada.

La State of Play de PlayStation se puede ver desde este mismo artículo, a través del video incrustado en la parte superior de la página. Alternativamente, también se puede encontrar en el canal oficial de YouTube de PlayStation.

La presentación se llevará a cabo hoy, 2 de junio, a la siguiente hora:

• EE. UU. (Pacífico) – 2:00 p. m.
• EE. UU. (Este) – 5:00 p. m.
• Reino Unido (BST) – 10:00 p. m.
• Europa Central (CEST) – 11:00 p. m.
• Japón – 6:00 a. m. del 3 de junio
• Australia (AEST) – 7:00 a. m. del 3 de junio

Marvel’s Wolverine tendrá una gran presencia en el programa de hoy.

Presentación de State of Play de PlayStation: ¿Qué se anunciará?

Sony ha indicado que la State of Play de hoy durará “más de 60 minutos”, situándola en el extremo más largo de la escala cuando se trata de estas presentaciones.

El juego principal ya confirmado es Marvel’s Wolverine, con el desarrollador Insomniac Games mostrando parte de la jugabilidad de combate “junto con algunos nuevos detalles”.

En su blog anunciando la State of Play, Sony dijo: “Para dar comienzo, tendrás una mirada más de cerca a Marvel’s Wolverine”. Esto sugiere que podría ser el primer juego en mostrarse, o simplemente podría ser una expresión que indica que es el primer juego confirmado para el showcase.

Más allá de Wolverine, Sony no ha confirmado nada más para la State of Play, pero los jugadores llevan tiempo esperando noticias sobre los próximos títulos de primera persona, por lo que hoy podría finalmente arrojar más luz sobre algunos de ellos.

Ha pasado un tiempo desde que vimos algo de Intergalactic: The Heretic Prophet de Naughty Dog. Se saltó The Game Awards el año pasado y los informes han sugerido que no se lanzará en 2026, pero al menos podríamos obtener una actualización sobre cómo se ve actualmente.

En una State of Play a principios de este año se reveló una secuela de Kena: Bridge of Spirits llamada Kena: Scars of Kosmora, junto con la afirmación de que se lanzaría más tarde este año. Lo más probable es que volvamos a verlo hoy, quizás con una fecha de lanzamiento.

¿También podríamos ver algo de Fairgame$, el juego como servicio para PS5 de Sony y Haven Studios? El juego se anunció por primera vez en 2023 sin una ventana de lanzamiento y, dado los recientes problemas de Sony con los juegos como servicio, los jugadores tienen curiosidad por ver qué sucede con este.

Los rumores sobre un nuevo título de God of War también continúan persistiendo, con el actor de Kratos, Christopher Judge, diciendo a principios de este año que “probablemente escucharán sobre lo que estamos haciendo a finales del verano”.

Nintendo Music ha recibido una importante actualización con la incorporación de una de sus bandas sonoras más solicitadas al servicio.

Se han añadido 130 pistas de la aclamada banda sonora de Mario Kart World a Nintendo Music, lo que suma un total de 4 horas y 13 minutos (sin contar las pistas que pueden extenderse y repetirse en bucle).

Aunque las pistas corresponden principalmente a los temas específicos de cada nivel del juego, Nintendo indica que la música del mundo abierto, que abarca la historia de los juegos de Mario y que algunos consideran la mejor parte de la banda sonora, aún está por llegar y se añadirá en futuras actualizaciones de Nintendo Music.

Junto con la adición de la banda sonora de Mario Kart World, el propio servicio de Nintendo Music ha recibido una importante renovación, con nuevas formas de acceder a la colección.

La aplicación Nintendo Music, lanzada en octubre de 2024, permite a los miembros de Nintendo Switch Online escuchar una selección de bandas sonoras de juegos de Nintendo como parte de su suscripción. Hasta ahora, Nintendo Music ha sido un servicio exclusivamente para móviles, lo que significaba que los usuarios tenían que reproducir la música desde su iPhone o Android, incluso si estaban trabajando en su ordenador.

Ahora, Nintendo ha añadido una versión de Nintendo Music para navegadores de escritorio, lo que permite a los usuarios acceder al servicio directamente desde su PC o Mac. La nueva versión de escritorio de Nintendo Music facilita su uso mientras se trabaja en un PC o Mac.

También se ha lanzado una versión especial de la aplicación para tabletas, con una nueva interfaz mejor adaptada a pantallas más grandes, y se han añadido modos optimizados para el coche compatibles con Apple CarPlay y Android Auto.

Al momento de escribir este artículo, Nintendo Music ya ofrece bandas sonoras de casi 150 juegos de Nintendo, abarcando toda la historia de videojuegos de la empresa, desde sus primeros títulos para NES y Game Boy hasta juegos que aún no han salido a la venta (recientemente añadió algunas pistas del próximo juego de Star Fox en Switch 2).

La semana más importante del calendario de videojuegos ha llegado de nuevo, y nuestro horario te ayudará a llevar el control de cada presentación.

Summer Game Fest regresa a finales de la semana con otro gran espectáculo de dos horas que incluirá anuncios de nuevos videojuegos.

Como siempre, va acompañado de una gran cantidad de otras presentaciones, que van desde selecciones de juegos independientes hasta grandes showcases realizados por los principales dueños de plataformas, como el Xbox Games Showcase y el PlayStation State of Play.

En este momento aún podría haber algunas presentaciones por confirmar; a veces, las editoras no anuncian los showcases hasta más cerca de la fecha de emisión. Actualizaremos esta lista en consecuencia si se anuncian nuevas presentaciones.

Mientras tanto, aquí tienes tu guía completa de todo lo que se estrenará esta semana y dónde podrás verlo.

Calendario del Summer Game Fest

• Martes 2 de junio, 12:00 p. m. PT / 3:00 p. m. ET / 8:00 p. m. BST – Black Voices in Gaming
• Martes 2 de junio, 2:00 p. m. PT / 5:00 p. m. ET / 10:00 p. m. BST – PlayStation State of Play
• Miércoles 3 de junio, 2:30 p. m. PT / 5:30 p. m. ET / 10:30 p. m. BST – Shacknews Indie Showcase
• Jueves 4 de junio, 2:00 p. m. PT / 5:00 p. m. ET / 10:00 p. m. BST – Latin American Games Showcase
• Jueves 4 de junio, 4:00 p. m. PT / 7:00 p. m. ET / 12:00 a. m. BST – Women-Led Games
• Viernes 5 de junio, 8:00 a. m. PT / 11:00 a. m. ET / 4:00 p. m. BST – Access-Ability Summer Showcase
• Viernes 5 de junio, 2:00 p. m. PT / 5:00 p. m. ET / 10:00 p. m. BST – Summer Game Fest Showcase
• Viernes 5 de junio, 4:00 p. m. PT / 7:00 p. m. ET / 12:00 a. m. BST – Day of the Devs
• Sábado 6 de junio, 8:00 a. m. PT / 11:00 a. m. ET / 4:00 p. m. BST – Southeast Asian Games Showcase
• Sábado 6 de junio, 9:00 a. m. PT / 12:00 p. m. ET / 5:00 p. m. BST – Wholesome Direct
• Sábado 6 de junio, 10:00 a. m. PT / 1:00 p. m. ET / 6:00 p. m. BST – Story Rich Showcase
• Sábado 6 de junio, 11:00 a. m. PT / 2:00 p. m. ET / 7:00 p. m. BST – Green Games Showcase
• Sábado 6 de junio, 12:00 p. m. PT / 3:00 p. m. ET / 8:00 p. m. BST – Gayming Pride Parade
• Sábado 6 de junio, 3:00 p. m. PT / 6:00 p. m. ET / 11:00 p. m. BST – Frosty Games Fest
• Domingo 7 de junio, 10:00 a. m. PT / 1:00 p. m. ET / 6:00 p. m. BST – Xbox Games Showcase
• Domingo 7 de junio, 12:00 p. m. PT / 3:00 p. m. ET / 8:00 p. m. BST – PC Gaming Show
• Domingo 7 de junio, 2:00 p. m. PT / 5:00 p. m. ET / 10:00 p. m. BST – Deutsche Indie Showcase
• Lunes 8 de junio, 10:00 a. m. PT / 1:00 p. m. ET / 6:00 p. m. BST – India Games Showcase

A continuación, un desglose de cada evento que se llevará a cabo durante el Summer Game Fest:

Black Voices in Gaming: martes, 2 de junio

Horarios: 12:00 p. m. PT / 3:00 p. m. ET / 8:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

Black Voices in Gaming es “una organización sin fines de lucro creada para destacar y apoyar a desarrolladores y creativos negros de videojuegos a través de showcases, eventos y la comunidad”.

Este año, el showcase contará con “nuevos y esperados trailers, actualizaciones de juegos e entrevistas de nuestra increíble comunidad”, según indican.

PlayStation State of Play: martes, 2 de junio

Horarios: 2:00 p. m. PT / 5:00 p. m. ET / 10:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube / Twitch

El próximo gran showcase de PlayStation tendrá una duración superior a una hora, según Sony.

Incluirá un vistazo extendido al tan esperado Marvel’s Wolverine, además de noticias y actualizaciones sobre otros próximos juegos para PS5.

Shacknews Indie Showcase: miércoles, 3 de junio

Horarios: 2:30 p. m. PT / 5:30 p. m. ET / 10:30 p. m. BST Dónde ver: YouTube

El último showcase de la publicación estadounidense Shacknews mostrará algunos juegos independientes próximos a su lanzamiento.

Según el editor senior de noticias TJ Denzer, el programa contará con “docenas de títulos, nuevos anuncios, actualizaciones, lanzamientos en versión 1.0 y mucho más”,

Latin American Games Showcase: jueves, 4 de junio

Horarios: 2:00 p. m. PT / 5:00 p. m. ET / 10:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

Como su nombre indica, este showcase se especializa en juegos desarrollados en naciones de América Latina.

Según el organizador, la presentación contará con “80 juegos de 12 países de toda América Latina”.

Women-Led Games: jueves, 4 de junio

Horarios: 4:00 p. m. PT / 7:00 p. m. ET / 12:00 a. m. BST Dónde ver: YouTube

El showcase Women-Led Games celebra “los juegos y los estudios creados por mujeres que están dando forma a nuestra industria”.

La organización indica que el programa de este año es “nuestro showcase más grande hasta la fecha”, y contará con “nuevos anuncios, análisis en profundidad y los juegos de estudios liderados por mujeres que jugarás a continuación”.

Access-Ability Summer Showcase: viernes, 5 de junio

Horarios: 8:00 a. m. PT / 11:00 a. m. ET / 4:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

El Access-Ability Summer Showcase destaca juegos recientes y próximos que son creados por desarrolladores con discapacidad o que cuentan con opciones de accesibilidad para personas con discapacidades.

El showcase de este año tendrá una duración de 52 minutos, y la organizadora Laura Kate Dale señala que varios de los títulos presentados serán juegos para Switch 2.

Summer Game Fest Showcase: viernes, 5 de junio

Horarios: 2:00 p. m. PT / 5:00 p. m. ET / 10:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

El programa principal se llevará a cabo en el Dolby Theatre de Hollywood, y estará presentado por Geoff Keighley y Lucy James.

Se ha confirmado que el programa durará dos horas y contará con la oferta habitual de “nuevos anuncios de juegos, invitados sorpresa y mucho más”.

Day of the Devs: viernes, 5 de junio

Horarios: 4:00 p. m. PT / 7:00 p. m. ET / 12:00 a. m. BST Dónde ver: YouTube

Como siempre es el caso, el programa principal del Summer Game Fest será seguido inmediatamente por Day of the Devs.

Aparecido por primera vez en 2012, Day of the Devs, que en los últimos años se ha convertido en una organización sin fines de lucro completamente independiente, está diseñado para promover algunos de los mejores e interesantes juegos independientes próximos a su lanzamiento.

Southeast Asian Games Showcase: sábado, 6 de junio

Horarios: 8:00 a. m. PT / 11:00 a. m. ET / 4:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

El Southeast Asian Games Showcase es un “showcase online premium para anuncios exclusivos y actualizaciones de desarrolladores de videojuegos en el sudeste asiático”.

El showcase de este año recibió cientos de presentaciones, y las mejores de ellas se incluirán durante la transmisión.

Wholesome Direct: sábado, 6 de junio

Horarios: 9:00 a. m. PT / 12:00 p. m. ET / 5:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

Como siempre, el programa Wholesome Direct se centra principalmente en juegos encantadores y emotivos, diseñados para sacar una sonrisa en tu rostro.

La edición de este año es la séptima, y contará con “más de 50 títulos con fuerte carga emocional, con noticias que incluyen estrenos mundiales, anuncios de demos y muchas más sorpresas de estudios y editoras de todos los tamaños”.

Story Rich Showcase: sábado, 6 de junio

Horarios: 10:00 a. m. PT / 1:00 p. m. ET / 6:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

Con su aparición debut este año, el Story Rich Showcase es presentado por el sello independiente Fellow Traveller (Citizen Sleeper, 1000xResist, LudoNarracon).

El showcase “busca dar a los títulos centrados en la narrativa el tiempo, la dedicación y la visibilidad que a menudo les faltan durante uno de los momentos más ajetreados del calendario de videojuegos”, y contará con una programación de 20 a 25 juegos “todos elegidos bajo una estricta base editorial, sin espacios pagados ni patrocinados”.

Green Games Showcase: sábado, 6 de junio

Horarios: 11:00 a. m. PT / 2:00 p. m. ET / 7:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

Organizado por la organización sin fines de lucro PlanetPlay, el Green Games Showcase está diseñado para destacar juegos que ponen de manifiesto problemas medioambientales.

El programa de este año destacará otra selección de juegos “que nos reconectan con la naturaleza, encienden la esperanza para el futuro y nos recuerdan lo que vale la pena proteger”.

Gayming Pride Parade: sábado, 6 de junio

Horarios: 12:00 p. m. PT / 3:00 p. m. ET / 8:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

Organizado por la Gayming Foundation, el Pride Parade “destacará juegos, desarrolladores y creadores LGBTQ+ a través de una programación de estrenos mundiales, anuncios exclusivos, revelaciones de fechas de lanzamiento, nuevas actualizaciones de jugabilidad y perspectivas de los desarrolladores”.

El programa estará presentado por la streamer MiladyConfetti y la estrella de RuPaul’s Drag Race, Jax, e “incluirá Wylde Society, Neon Death Drop, Art of Solitaire, Spill the Beans y más, junto con sorpresas adicionales planeadas para el showcase”.

Frosty Games Fest: sábado, 6 de junio

Horarios: 3:00 p. m. PT / 6:00 p. m. ET / 11:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

El Frosty Games Fest hizo su debut el año pasado y se centra en “los videojuegos más recientes y próximos a su lanzamiento, creados en Australia y Aotearoa Nueva Zelanda”.

El programa está diseñado para “brindar una plataforma a más desarrolladores con base en Australia y Nueva Zelanda durante el momento clave del calendario global de videojuegos que es el Summer Game Fest, mientras conecta a jugadores de todo el mundo con la amplia variedad de juegos increíbles creados en el borde del mundo”.

Xbox Games Showcase: domingo, 7 de junio

Horarios: 10:00 a. m. PT / 1:00 p. m. ET / 6:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

El gran showcase de Xbox para este año promete “las primeras miradas a la jugabilidad y grandes noticias sobre títulos próximos a su lanzamiento de nuestros estudios de primera parte en toda la familia Xbox, así como de nuestros socios de tercera parte en todo el mundo, desde las franquicias más grandes hasta los futuros favoritos independientes”.

Inmediatamente después, se emitirá el Gears of War: E-Day Direct, que “llevará a los jugadores al inicio del Día de la Emergencia, ofreciendo nuevos detalles, jugabilidad y perspectivas sobre la muy esperada historia de origen de la saga Gears of War”.

PC Gaming Show: domingo, 7 de junio

Horarios: 12:00 p. m. PT / 3:00 p. m. ET / 8:00 p. m. BST Dónde ver: YouTube

Como su nombre indica, el PC Gaming Show se centra exclusivamente en juegos destinados a su lanzamiento en computadoras de escritorio.

En su duodécima edición, el programa contará con “de todo, desde clásicos familiares como los juegos de estrategia en tiempo real (RTS) y disparos en primera persona (FPS) hasta proyectos indie imaginativos, aventuras cinematográficas de gran presupuesto y experiencias cooperativas diseñadas para largas noches con amigos”.

Deutsche Indie Show

El productor de Resident Evil Requiem afirma que el equipo de desarrollo ha considerado la posibilidad de ambientar una futura entrega de la serie en Japón.

En una entrevista con la publicación japonesa Futaman, el productor Masato Kumazawa fue interrogado sobre el futuro de la serie, específicamente sobre dónde y cuándo podrían ambientarse los próximos juegos de Resident Evil.

Kumazawa respondió que, aunque la serie ha comenzado a mostrar personajes como Leon Kennedy envejeciendo, Capcom no tiene reglas estrictas sobre la línea temporal de Resident Evil, lo que permite cierta flexibilidad en cuanto a cuándo se desarrolla cada juego.

«Solo comenzamos a retratar el envejecimiento de los personajes con Resident Evil 4», dijo (traducido por Automaton ). «De hecho, incluso hemos hecho cosas como retroceder la línea temporal entre Resident Evil 2 y Resident Evil 3, por lo que no seguimos ninguna regla establecida.

Dicho esto, sí ajustamos la línea temporal basándonos en la evaluación de que las historias ambientadas en la actualidad ayudan a los jugadores a sentirse más inmersos. La línea temporal también cambia dependiendo de los personajes y la historia que queramos retratar en cada título. Incluso en Requiem, tenemos escenas ambientadas ocho años antes, así como en períodos aún más antiguos. Por lo tanto, hacia dónde se dirija la línea temporal a partir de ahora dependerá del título en cuestión.»

En cuanto a la ubicación de los futuros juegos, Kumazawa reveló que ha considerado la posibilidad de ambientar un futuro título de Resident Evil en Japón, y sugirió que el resto del equipo de desarrollo de Resident Evil ha tenido pensamientos similares.

«Creo que una ambientación en Japón es algo que todo fan japonés de Resident Evil ha pensado, y yo también lo he considerado», dijo. «Dado que el equipo de desarrollo está principalmente basado en Japón, creo que cada miembro lo ha pensado. Aunque Japón no ha aparecido como escenario de juego hasta ahora, podría hacerlo en algún momento en el futuro». La serie Silent Hill de Konami se trasladó a Japón por primera vez el año pasado.

Aunque no confirmó del todo que un futuro Resident Evil se ambientará en Japón, Kumazawa al menos señaló que la intención de Capcom es seguir innovando con cada nueva entrega para asegurar que la serie no pierda frescura.

«No comprometeremos los elementos centrales de la serie, como los personajes y los eventos que se desarrollan, y seguiremos preservando lo que la serie valora», dijo. «Sin embargo, si seguimos lanzando el mismo tipo de juego una y otra vez, los jugadores eventualmente se aburrirán, por lo que nos gustaría seguir asumiendo nuevos desafíos de aquí en adelante».

Aunque Resident Evil aún no ha ambientado un juego en Japón, lo mismo no puede decirse de la serie Silent Hill de Konami. El año pasado, la editorial lanzó Silent Hill F, que traslada la serie desde su típica ambientación en un pueblo estadounidense a una pequeña aldea japonesa en la década de 1960.

«Es un juego que de alguna manera logra sentirse exactamente como un Silent Hill y, al mismo tiempo, nada parecido a un Silent Hill en igual medida, pero dado que la serie ha tenido su buena cantidad de lanzamientos decepcionantes a lo largo de los años, aceptaré con gusto más juegos como este que toman la fórmula en direcciones diferentes, a veces muy sorprendentes», dijo la reseña de Silent Hill F de VGC.

The Pokémon Company ha anunciado su set del Juego de Cartas Coleccionables (TCG) para el 30.º aniversario, que se lanzará en septiembre.

Cada sobre de la Celebración del 30.º aniversario también incluirá una de las 30 cartas foil únicas que presentan a Pikachu, cada una ilustrada por un artista diferente. También debutará en el set una nueva rareza: las Raras Futuristas. Mew y Mewtwo serán los primeros Pokémon en contar con esta nueva rareza.

Cada una de las nuevas cartas Raras Futuristas presentará nuevos visuales ilustrados por el reconocido artista japonés Yoshirotten. “Cada carta Rara Futurista representará a Pokémon en un arte impactante que evoca esperanza hacia un futuro desconocido”, según The Pokémon Company.

El set se lanzará en todas las regiones el 16 de septiembre, convirtiéndose en el primer set principal del TCG de Pokémon en lanzarse simultáneamente en todo el mundo en la historia de la franquicia.

Según The Pokémon Company: “Las cartas clásicas incluidas en los sobres de Pokémon TCG: Celebración del 30.º aniversario no serán legales para jugar en el formato Estándar, pero son elegibles en formatos que permiten las impresiones originales de estas cartas”.

Las cartas clásicas de expansiones anteriores, incluida la carta de Charizard del set base, también se reimprimirán como parte de los sobres de la Celebración del 30.º aniversario. Puedes echar un vistazo a las primeras cartas reveladas del set en las imágenes de abajo.

Este es el último lanzamiento de producto que celebra el 30.º aniversario de Pokémon.

El último videojuego de Pokémon, Pokopia, se lanzó a principios de este año para Nintendo Switch 2. La reseña de VGC lo calificó como “el mejor spin-off de Pokémon de todos los tiempos”.

“Pokémon Pokopia es un excelente juego de simulación de vida que toma lo mejor de los campeones del género y evoluciona hacia algo que los fans de Pokémon y los amantes de los juegos cozy amarán. La repetición en el final de juego no empaña una aventura que está tan llena de descubrimientos a las 100 horas como lo estaba en la hora 1”.

Pokémon Winds and Waves, los próximos juegos de la franquicia, se anunciaron en febrero y llegarán a Nintendo Switch 2 en 2027.

El ex ejecutivo de Nintendo, David Yarnton, ha publicado una novela de thriller inspirada en las «guerras de las portátiles» de la era Nintendo DS y en un escándalo de la vida real.

«GameTrap» está disponible para su compra ahora y se describe como un «thriller financiero cautivador» ambientado en la industria de los videojuegos de la época de 2005, con Nintendo enfrentándose a la portátil ficticia «Vantix».

Vantix está vagamente inspirada en el fracaso real, Gizmondo, una portátil sueca en la que su empresa matriz invirtió millones en promoción a pesar de nunca generar beneficios, y que finalmente quedó eclipsada por informes de prensa que vinculaban a varios de sus ejecutivos con el crimen organizado.

Gizmondo se lanzó en 2005 en el Reino Unido y Estados Unidos, enfrentándose a la Nintendo DS, pero para 2006, Gizmondo Europe fue liquidada y se detuvo la producción del dispositivo. Cabe destacar que el director de Gizmondo Europe, Stefan Eriksson, se informó que estaba involucrado en una organización criminal sueca, y más tarde fue deportado de EE. UU. tras chocar un exclusivo Ferrari Enzo en California, lo que terminó con su encarcelamiento.

Yarnton, quien fue gerente general de Nintendo UK entre 2003 y 2012, calificó a GameTrap como «un thriller empresarial arraigado en la realidad» y explicó que decidió escribir el libro como una obra de ficción para poder capturar las «realidades emocionales y psicológicas» de aquella época, sin las restricciones de los acuerdos de confidencialidad (NDA).

«Elegí escribir GameTrap como ficción en lugar de un libro puramente factual por varias razones», dijo Yarnton a VGC. «Ante todo, no quería escribir una autobiografía corporativa ni una denuncia oportunista. Esa nunca fue mi intención. Lo que me fascinaba era la atmósfera de ese periodo en la industria de los videojuegos y las lecciones más amplias que encerraba.

«Los primeros años 2000 fueron una época extraordinaria. Los videojuegos estaban explotando hacia la cultura mainstream, las empresas tecnológicas atraían inversiones enormes, los lanzamientos de hardware se estaban convirtiendo en eventos de entretenimiento globales y existía esa sensación dentro de la industria de que casi cualquier cosa era posible. Era emocionante, ambiciosa, caótica e increíblemente rápida.»

Continuó: «Al haber trabajado en un nivel directivo durante la era de lanzamiento de productos como la Nintendo DS y la Wii, tuve un asiento de primera fila tanto para el lado disciplinado de la industria como para el más temerario del hype sin control. Se podían ver empresas construidas sobre la excelencia operativa y el pensamiento a largo plazo, mientras que, al mismo tiempo, otras eran impulsadas casi exclusivamente por el impulso, la imagen, la emoción de los inversores y la personalidad.

«Me di cuenta de que la verdadera historia no se trataba simplemente de una empresa que triunfa y otra que fracasa. Se trataba de la naturaleza humana, la ambición, la codicia, la innovación, la presión y la forma en que la gente se comporta durante los periodos de auge.»

La novela sigue a un personaje ficticio, Isabella Lindstrom, mientras acompaña el lanzamiento de la «Vantix» y descubre un esquema criminal detrás de su empresa matriz.

«Lo que comienza como el lanzamiento de una consola portátil llamativa evoluciona hacia un thriller de gran alcance lleno de finanzas cuestionables, manipuladores carismáticos y un trío decidido que intenta desentrañar la verdad», según se lee en la sinopsis del libro.

Yarnton dijo que se sintió impulsado a escribir GameTrap debido a los muchos «momentos, personalidades y situaciones extraordinarias» que vivió durante aquella época, pero que finalmente se dio cuenta de que le interesaba más capturar la realidad «emocional y psicológica» del lanzamiento de una consola de videojuegos que detallar hechos históricos.

«Para mí, ahí es donde existía la historia más interesante», dijo. «La ambición. La adrenalina. La presión. La seducción del impulso. El miedo al fracaso. El ego. Las racionalizaciones que hace la gente cuando el éxito parece estar al alcance de la mano. Esos son temas universales que se extienden mucho más allá de los videojuegos. La ficción me dio la libertad de explorar esas verdades más profundas con honestidad.

«Al convertir la historia en ficción, pude combinar elementos de varias personalidades reales en personajes compuestos más sólidos, simplificar estructuras corporativas increíblemente complejas, dramatizar conversaciones que reflejaban dinámicas reales de la industria y elevar la tensión de una manera que resulta auténtica sin llegar a ser un documental literal ni una acusación contra individuos.

«Esa distinción es enormemente importante porque GameTrap no está pensado como una pieza de venganza ni como una denuncia. Está pensado como un thriller empresarial arraigado en la realidad.»

Yarnton señaló que, a pesar de presentar un relato ficcionalizado de eventos reales, GameTrap se basa en sus décadas de experiencia empresarial y ofrece perspectivas que considera relevantes más allá de los videojuegos, en los ámbitos de la tecnología, el entretenimiento y las finanzas.

«En el fondo de mi mente, me apoyé en décadas de experiencia empresarial adquirida mientras trabajaba para Nintendo en múltiples mercados internacionales, donde constantemente me desafiaba Satoru Iwata a refinar no solo los lanzamientos de productos, sino también la disciplina, el enfoque y la ejecución necesarios para lanzarlos con éxito», dijo.

«Esa experiencia se convirtió en uno de los cimientos detrás de las filosofías empresariales contrastantes exploradas en GameTrap. La diferencia entre empresas construidas sobre la excelencia operativa y aquellas impulsadas por el hype, el impulso y el espectáculo.»

Asus ha anunciado una nueva versión del ROG Xbox Ally, con algunas mejoras en el diseño de la consola portátil.

El ROG Xbox Ally se lanzó originalmente en octubre de 2025 en dos versiones: el Xbox Ally blanco a $599,99 y el Xbox Ally X negro a $999,99.

El recién anunciado tercer modelo, el Xbox Ally X20, está diseñado para celebrar los 20 años de la marca Republic of Gamers (ROG) de Asus y se basa en el Ally X, pero con algunas modificaciones.

El Xbox Ally X20 cuenta con el mismo procesador AMD Ryzen AI Z2 Extreme, 24 GB de RAM LPDDR5X y 1 TB de almacenamiento NVMe PCIe 4.0 que el Ally X, por lo que debería funcionar de manera idéntica al modelo de $999,99.

Sin embargo, ahora cuenta con una pantalla más grande de 7,4″ (en comparación con la de 7″ de los otros modelos), con una pantalla OLED en lugar de la IPS que presentan los demás dispositivos.

“Although this has been a common request since day one, we wanted to give gamers a display that was truly gaming-focused, and after years of R&D, we’ve got one with all the right specs,” Asus said in a statement.

“Esta pantalla Nebula HDR ofrece una resolución Full HD con una tasa de refresco de 120 Hz y compatibilidad con FreeSync Premium Pro, un elemento imprescindible en cualquier pantalla para videojuegos. Una vez que experimentas la jugabilidad fluida y suave que ofrece VRR, es imposible volver atrás.

“La pantalla OLED del ROG Xbox Ally X20 también destaca por un brillo pico de 1400 nits y una certificación VESA DisplayHDR 1000, lo que significa que los juegos y el contenido de vídeo compatibles con HDR lucen simplemente espectaculares. El Corning Gorilla Glass con DXC reduce el reflejo de fuentes de luz no deseadas en un 65 %, permitiéndote centrarte en tu jugabilidad y no en esa lámpara detrás de ti.”

Además de la pantalla OLED más grande, el X20 también mejora los joysticks para incorporar tecnología de sensor TMR, que ofrece “una precisión milimétrica, un seguimiento más suave y un rendimiento más duradero”, diseñada para eliminar la deriva de los controles con mayor precisión que los sensores de efecto Hall.

El D-Pad del X20 también es transformable, similar a los de los controles antiguos de Xbox, lo que permite al jugador cambiar entre un D-Pad de 4 direcciones y uno de 8 direcciones según el juego que esté jugando.

Asus también indica que incluirá el X20 en un paquete con las gafas de realidad aumentada ROG XREAL R1 Edition 20 Gaming. Aún no ha confirmado el precio de este paquete, ni ha aclarado si la consola portátil ROG Xbox Ally X20 estará disponible por separado junto con las gafas (o, de hecho, el precio de la consola por sí sola).

La reseña de VGC del ROG Xbox Ally X lo calificó como “un producto premium con un precio premium a la altura”, afirmando: “El Asus ROG Xbox Ally X está diseñado para ser un todo terreno, pero en lugar de ser un maestro de nada, ofrece un rendimiento excepcional y una impresionante selección de tiendas de aplicaciones de fácil acceso.

“Su precio puede alejar a algunos, y hay muchas alternativas más baratas que se adaptan a necesidades más específicas, pero si buscas una bestia absoluta capaz de manejar casi cualquier cosa que le lances, esta es la opción para ti.”

Un proyecto de ley estadounidense diseñado para evitar que los juegos de pago sean descontinuados y se vuelvan injugables en el futuro ha superado su votación inicial.

La Ley para Proteger Nuestros Juegos (Protect Our Games Act), propuesta por el representante de la Asamblea de California Chris Ward, fue sometida a votación en la Asamblea Estatal de California, donde ganó con un resultado de 43 a 16.

Ahora será enviado al Senado Estatal, donde será debatido y votado nuevamente. Si supera esta votación, los miembros de la Cámara y del Senado trabajarán en la versión final del proyecto de ley antes de que sea sometido a aprobación final. Posteriormente, será publicado y el Presidente tendrá 10 días para firmarlo o vetarlo.

El proyecto de ley se dirige a los videojuegos de pago que requieren una conexión a internet y que podrían cerrarse en el futuro, volviéndolos injugables.

Si el proyecto de ley se convierte en ley en su estado actual sin modificaciones, las editoras estarían legalmente obligadas a avisar al público con al menos 60 días de antelación si planean cerrar los servidores de un juego y evitar su “uso ordinario” (para garantizar que los jugadores no lo compren justo antes de su cierre).

La editorial deberá informar a los jugadores la fecha exacta en que se producirá el cierre, qué servicios ya no se proporcionarán, qué características del juego dejarán de funcionar como resultado, cualquier riesgo de seguridad conocido que pueda derivarse del cierre y cómo el jugador puede continuar usando el juego o solicitar un reembolso.

Las editoras estarán entonces legalmente obligadas a hacer una de tres cosas:

• Proporcionar una versión alternativa del juego que “pueda ser utilizada por el comprador de forma independiente a los servicios controlados por el operador” (es decir, una versión que ya no necesite conectarse al servidor),
• Parchear o actualizar el juego existente para que pueda seguir siendo jugable “de forma independiente a los servicios controlados por el operador” después de que los servidores hayan sido cerrados, o
• Reembolsar al jugador el costo total que pagó originalmente por el juego.

La ley evitaría situaciones como la de Platinum y Square Enix con Babylon’s Fall, que costaba 60 dólares pero fue cerrada en menos de un año sin ofrecer reembolsos.

Existe una salvedad importante para este proyecto de ley: si la Ley para Proteger Nuestros Juegos se convierte en ley en su forma actual, solo se aplicará a los juegos lanzados el 1 de enero de 2027 o después, y no se aplicará a los juegos basados en suscripciones ni a los juegos que “se ofrezcan a una persona sin contraprestación económica”, es decir, los juegos gratuitos (free-to-play).

Esto significa que, aunque la ley evitaría otra situación como la de Ubisoft con The Crew, que fue lanzado como un juego de pago que requería conexión a internet, pero luego fue cerrado 10 años después de su lanzamiento, volviéndolo injugable, no se aplicaría a ningún título de servicio en vivo que no tenga un costo inicial.

En teoría, entonces, si esto eventualmente se convierte en ley en su forma actual, podríamos ver un aumento en el lanzamiento de juegos de servicio en vivo como gratuitos, ya que las editoras buscan protegerse de tener que pagar compensaciones o proporcionar una versión sin conexión de sus juegos en caso de que algún día sean cerrados.

Un ejemplo de cómo debería funcionar el proceso en el futuro es MultiVersus, el competidor de Smash Bros de Warner Bros, que fue cerrado en mayo de 2025.

Aunque el juego ya no está disponible, los jugadores que iniciaron sesión entre el 4 de febrero y su cierre el 30 de mayo vieron sus archivos de guardado actualizados para permitir que una versión sin conexión del juego siguiera siendo jugable, con todo el contenido ganado y comprado disponible de ahora en adelante.

El veterano de BioWare y productor de la serie Dragon Age, Mark Darrah, afirma que algunos estudios y editoriales deberían considerar recurrir al product placement en lugar de depender de las microtransacciones para financiar el desarrollo.

En un video en su canal personal de YouTube, Darrah, quien estuvo en BioWare durante 23 años y fue productor ejecutivo de la serie Dragon Age, sugirió que, aunque los videojuegos no son el mismo medio que el cine, aún podrían adoptar con mayor frecuencia sus modelos de negocio para financiar el desarrollo de proyectos.

«Entiendo que la película en vivo de Los Pitufos se pagó a sí misma completamente a través del product placement», afirmó Darrah, «por lo que la película se hizo efectivamente con cero dólares simplemente mediante la venta de product placement. Contrástalo con la forma en que los juegos generan ingresos».

Darrah señaló que, aunque muchos juegos se financian no solo con el precio de venta inicial, sino también con una combinación de DLC, microtransacciones de servicio continuo y suscripciones estilo pase de temporada, este modelo de servicio se adapta mejor a algunos géneros de juegos que a otros.

«La ventaja del [free-to-play] con microtransacciones es que la barrera de entrada es increíblemente baja», dijo. «La cantidad de dinero que podrías ganar puede ser realmente muy grande, puede ser una cantidad masiva de dinero, pero vas a tener a mucha gente jugando tu juego gratis, sin generarte ningún ingreso.

Por lo que suele ocurrir es que el juego tiende a cambiar su enfoque, dejando de preocuparse por todos los jugadores para centrarse principalmente en aquellos que realmente generan ingresos».

Darrah continuó sugiriendo que, aunque aparecer en un servicio de suscripción como Xbox Game Pass pueda proporcionar algún tipo de ingreso regular, no necesariamente reemplaza el modelo de servicio continuo y, de hecho, podría fomentarlo, ya que algunos servicios de suscripción pagan a los estudios en función de la participación de los jugadores.

«Supongo que un problema del modelo de suscripción de juegos es que tiene ciertos incentivos perversos que fomentan un diseño que no necesariamente es amigable con el jugador, con el fin de optimizar para aquello por lo que te están pagando», dijo.

«Si sé que me pagan por el número de días de sesión —literalmente la cantidad de días distintos en los que un jugador inicia sesión en mi juego durante cualquier cantidad de tiempo—, puedo diseñar mi juego para optimizar eso, incluso si eso empeora la experiencia del jugador. Aunque pueda hacer que la gente abandone mi juego antes, que lo disfrute menos, que lo juegue por menos minutos en total, puedo optimizar para aumentar la cifra contra la que me miden.

Y normalmente no quieres hacer eso. No quieres tener esos incentivos perversos que hacen que el diseño trabaje en contra de la experiencia del jugador. Aunque […] yo argumentaría que todo el modelo de microtransacciones de servicio continuo es exactamente eso. Está diseñado completamente para priorizar la monetización por encima de la experiencia del jugador con el fin de ganar más dinero. No se me ocurre nada en el cine que se parezca al modelo de microtransacciones de servicio continuo».

Dado que la base total de jugadores es de tamaño finito, Darrah señaló que no todos los juegos que dependen del servicio continuo o de la participación de los jugadores para ganar dinero serán exitosos, y que más estudios deberían considerar otros modelos como el product placement, no solo porque podría brindar mayor seguridad financiera, sino porque también podría fortalecer algunos géneros que tradicionalmente no encajan bien en el modelo de servicio continuo.

«De la forma en que actualmente están configuradas las suscripciones, no suelen generar mucho dinero para la mayoría de los juegos que están en esos servicios», explicó. «Algunos juegos ganan bastante, muchos juegos ganan muy poco, y esto fomenta un diseño degenerativo para intentar inflar las cifras y ganar más dinero.

Entonces, ¿hay una oportunidad para que los juegos den un paso atrás y piensen en diferentes formas de generar ingresos? Creo que sí. El product placement es una parte muy pequeña de los videojuegos en la actualidad en comparación con el cine y la televisión. Quizás podría ser una parte mayor del desarrollo. Quizás haya relaciones que se puedan establecer allí. Quizás necesitemos cambiar la forma en que los juegos entran en los servicios de suscripción. Quizás no sea para siempre. Quizás entren por un tiempo y luego se vayan de la misma manera que las películas salen de Netflix.

«Creo que la excesiva dependencia de las microtransacciones está sobreemfatizando ciertos géneros y evitando que otros florezcan. Entonces, ¿vale la pena pensarlo? Diría que sí. ¿Tengo una gran respuesta? ¿Tengo un gran modelo? No. Aún no. Pero es algo que creo que la industria debería estar considerando, porque no todo puede ser un servicio continuo, como hemos demostrado —espero— de manera bastante definitiva durante el último año y medio.

Y si nuestra monetización proviene principalmente de los servicios continuos, corremos el riesgo de terminar en un mundo donde no haya juegos AAA que no sean de servicio continuo. Y no creo que sea un mundo en el que a ninguno de nosotros nos guste vivir».

Ubisoft parece preparada para revelar un remake y un remaster de los clásicos juegos de plataformas de Rayman.

Según un listado que apareció brevemente en la Xbox Store, un remaster del juego de plataformas de Ubisoft de 2011, Rayman Origins, está en desarrollo.

Según un listado ya eliminado y archivado por usuarios de redes sociales, «Rayman Origins: Enhanced Edition» contará con gráficos en 4K / 60 fps y mejoras modernas de calidad de vida. Además, incluirá contenido que anteriormente era exclusivo de la versión para PS Vita, según el listado.

El listado de la tienda sigue a un informe que afirma que Ubisoft está planeando un remake de mayor envergadura del título de 2013 Rayman Legends. Según Dealabs, «Rayman Legends Retold» está siendo desarrollado por Ubisoft Montpellier, con un lanzamiento previsto para octubre.

Se afirma que, entre las nuevas características esperadas, se encuentra un modo cooperativo multijugador en línea para hasta 4 jugadores simultáneamente. El juego original solo contaba con multijugador sin conexión.

Según Dealabs, Legends Retold tendrá una edición física para PS5 y Nintendo Switch 2 y probablemente se revelará durante el State of Play de PlayStation de esta semana, el 2 de junio.

Si los dos juegos llegan este año, coronarán 12 meses llenos de acontecimientos para el personaje de Ubisoft, que celebró su 30.º aniversario con una colección de juegos retro de Digital Eclipse en febrero.

Y el renacimiento podría no terminar ahí: el año pasado, se detectó que el estudio de Mario + Rabbids, Ubisoft Milan, estaba ampliando su plantilla para lo que describió como un juego de Rayman «AAA». Se encontraron referencias al título en ofertas de trabajo ya eliminadas, las cuales fueron detectadas y archivadas por usuarios de Reddit.

El CEO de Xbox, Asha Sharma, ha calificado la decisión de incluir los logotipos de las plataformas rivales en su próximo showcase como «un error» en respuesta a la reacción negativa de los fans.

El viernes, el equipo directivo de Xbox discutió los planes para su próximo Games Showcase anual de verano, que está previsto para el domingo 7 de junio.

En un podcast publicado en el canal oficial de Xbox, el director de contenido, Matt Booty, fue interrogado sobre si el Showcase mantendría su transparencia respecto a las plataformas en las que se lanzarán los juegos presentados.

Por lo general, los showcases de juegos de primera parte como Nintendo Direct y PlayStation State of Play no mencionan a las plataformas rivales en los tráilers que muestran, dejando que los espectadores descubran más tarde para qué consolas se lanzan realmente los juegos.

Sin embargo, Xbox ha roto la tendencia en los últimos años, junto con su impulso hacia una estrategia de lanzamiento multiplataforma, y ha indicado claramente cuándo los juegos revelados llegarán a PlayStation 5 o Nintendo Switch 2.

Durante el podcast de Xbox, Booty confirmó que la política de transparencia continuaría. “Seremos muy claros sobre las plataformas a las que llegará un juego y queremos continuar con el precedente”, dijo. “Creo que tenemos un buen sistema en marcha donde lo dejamos claro en el Showcase”.

Sin embargo, no todos los fans de Xbox se mostraron satisfechos con los comentarios de Booty, ya que algunos sugirieron que el Game Showcase debería centrarse en las plataformas de Xbox en lugar de mencionar consolas rivales.

La influyente de Xbox Klobrille escribió: “Siento que la expectativa mínima que muchos tenían era que Xbox se centrara realmente en su propia plataforma, al menos durante el tiempo del Showcase”.

Al parecer, este sentimiento fue lo suficientemente importante como para que el nuevo equipo directivo de Xbox lo notara, ya que para la noche del viernes, la CEO Sharma publicó una disculpa y afirmó que la política sería revisada.

“Al ver los comentarios sobre los logotipos”, escribió. “Fue un error y lo asumo. Estamos hablando sobre cómo ajustarlo para los futuros shows de Xbox”.

Sin embargo, no todos están de acuerdo con el posible cambio de rumbo. El director de contenido de GLHF, Kirk McKeand, escribió: “No estoy seguro de que cambiar de opinión basándose en los caprichos de unos pocos fans militantes sea la mejor idea”.

El periodista de IGN, Ryan McCaffrey, añadió: “¿Hacer lo que hace Sony realmente ayuda más a los jugadores? Quiero decir, fingir que un juego no existe en otras plataformas en tu Showcase cuando en realidad sí lo hace. ¿A quién beneficia eso?”.