Animal Crossing: New Horizons recibirá una Edición Nintendo Switch 2, ha anunciado Nintendo.

La Edición Switch 2 del juego llegará el 15 de enero de 2026, junto con una importante actualización gratuita para el juego base para aquellos que aún lo juegan en la Switch original.

La actualización gratuita incluirá, entre otras adiciones, nuevo contenido de colaboración de marcas como Lego y juegos retro de Nintendo jugables.

Según Nintendo, la Edición Switch 2 incluirá “resolución mejorada, controles de ratón usando el controlador Joy-Con 2, juego en línea ampliado y más características exclusivas para Nintendo Switch 2“.

La Edición Switch 2 del juego incluirá:

• Controles de ratón con Joy-Con 2, que se pueden usar para redecorar su hogar, crear diseños personalizados y escribir mensajes en el tablón de anuncios.
• Un nuevo artículo en la tienda de Nook, el Megáfono, que permite a los jugadores llamar a otros residentes usando el micrófono de la Switch 2.
• Las características en línea ampliadas para la Edición Switch 2 incluyen soporte para hasta 12 jugadores, siempre que todos tengan la Edición Switch 2 (frente a ocho jugadores en la versión estándar).
• Soporte para la Cámara Switch 2, permitiendo a los jugadores mostrar sus rostros junto a sus personajes.

Animal Crossing: New Horizons Edición Switch 2 costará $64.99, tanto digital como físicamente. Un paquete de actualización de pago también estará disponible por $4.99.

Además de la Edición Switch 2, se lanzará una actualización gratuita, Versión 3.0, para ambas Switch y Switch 2, incluyendo:

• Un nuevo hotel en el muelle, dirigido por la familia de Kapp’n. Traen invitados de fuera de la isla, y los jugadores pueden decorar las habitaciones de los huéspedes basándose en varios temas para asegurarse de que disfruten su estancia.
• La capacidad para que los jugadores amplíen el almacenamiento de su hogar dos veces más, permitiéndoles almacenar hasta 9,000 artículos en lugar de los 5,000 artículos anteriores.
• También se añadirá una nueva ubicación de ensueño llamada Isla del Sueño, permitiendo a los jugadores crear y decorar hasta tres de sus propias islas e invitar a otros jugadores a ellas, sin tener que alterar su isla principal.
• También se añadirán nuevas colaboraciones al juego, con artículos basados en Lego, The Legend of Zelda y Splatoon.
• Consolas de juegos retro jugables, que requieren una suscripción a Nintendo Switch Online.

Con casi 50 millones de copias vendidas, Animal Crossing: New Horizons es uno de los juegos más vendidos de Nintendo de todos los tiempos. Sin embargo, sorprendentemente, la compañía terminó el soporte principal para el título en 2021, solo 18 meses después de su lanzamiento.

Capturas de pantalla de Animal Crossing: New Horizons Switch 2 & Versión 3.0

Se afirma que el juego MMO de El Señor de los Anillos planeado por Amazon ha sido cancelado como parte de los despidos significativos de esta semana en toda la empresa.

Esto según una publicación en LinkedIn de un trabajador de Amazon Games que perdió su trabajo esta semana, quien sugirió en una publicación (detectada por RPS) que el juego de Tolkien planeado también ha caído bajo el hacha de Amazon.

“Esta mañana fui parte de los despidos en Amazon Games, junto a mis increíblemente talentosos compañeros en New World y nuestro incipiente juego de El Señor de los Anillos (les habría encantado)”, escribieron.

“Siempre es difícil ver a un equipo tan fuerte pasar por algo así; he tenido la suerte de trabajar con algunos de los desarrolladores más hábiles, creativos y amables que he conocido aquí.”

Si es preciso, la cancelación no es una gran sorpresa, considerando los comentarios de Amazon Games esta semana de que se está alejando del desarrollo de MMO y terminando el desarrollo de su juego en línea existente New World.

Amazon anunció una gran ronda de despidos el martes, que se dice que ha afectado al menos a 14,000 empleos, incluyendo un número significativo de personas en el desarrollador de New World, Amazon Games Orange County.

Los últimos planes de Amazon para un MMO de El Señor de los Anillos fueron anunciados en 2023, como parte de una asociación con el propietario de los derechos de la Tierra Media, Embracer. El juego fue descrito como una “aventura MMO de mundo abierto persistente” que abarca los eventos de El Hobbit y la trilogía de LOTR.

El Departamento de Seguridad Nacional de los Estados Unidos (DHS) dice que continuará utilizando videojuegos y otras formas de cultura popular con fines de propaganda, en medio de críticas de los desarrolladores detrás de uno de los juegos presentados en sus publicaciones en redes sociales.

A principios de esta semana, la Casa Blanca publicó una imagen generada por IA en X que mostraba al presidente Donald Trump vestido como el Jefe Maestro de la serie Halo, saludando a una bandera de EE. UU. (con estrellas faltantes) y sosteniendo una espada de energía Covenant.

Esto fue seguido por otra publicación de la cuenta oficial del DHS en X, que mostraba una captura de pantalla de Halo junto con el mensaje “destruye el Flood – únete a ICE”.

ICE – o Inmigración y Control de Aduanas de EE. UU. – ha sido acusado de numerosas violaciones de derechos civiles bajo la segunda administración de Trump, y de ser una herramienta de intimidación debido a su uso de máscaras y pasamontañas, acusaciones de ‘secuestro’ y un fallo de jueces federales en Los Ángeles que dictaminó que ha incurrido en perfiles raciales.

Como tal, un anuncio que utiliza Halo para alentar a las personas a unirse a ICE y “destruir el Flood” – una referencia tanto a los enemigos en la serie de Xbox como a la supuesta ‘inundación’ de inmigrantes ilegales que ingresan a EE. UU. – ha sido comprensiblemente recibido con división.

Mientras que el ex compositor de Halo, Marty O’Donnell – quien se postula como republicano para el tercer distrito congresional de Nevada el próximo año – elogió el anuncio, diciendo que “trabajaría con la administración Trump para destruir el Flood de una vez por todas” – otros ex desarrolladores de Halo han hablado en contra del uso de su trabajo para mensajes de derecha.

Hablando con Game File, el co-creador de Halo y diseñador principal del Jefe Maestro, Marcus Lehto, dijo que encontró la publicación de reclutamiento de ICE del DHS “absolutamente aborrecible”, diciendo: “Realmente me enferma ver a Halo cooptado de esta manera.”

Mientras tanto, Jaime Griesemer – uno de los diseñadores principales de numerosos juegos tempranos de Halo – dijo que encontró divertida la publicación que mostraba a Trump como el Jefe Maestro, afirmando que lo tomó como un cumplido porque “como cualquier cosa con capital cultural, va a ser utilizada por políticos y marcas y cualquier otra persona que busque relevancia”.

Sin embargo, Griesemer dijo que no aprobaba la publicación del DHS / ICE, diciendo: “Usar imágenes de Halo en un llamado a ‘destruir’ personas debido a su estatus migratorio va demasiado lejos, y debería ofender a todos los fanáticos de Halo, independientemente de su orientación política. Personalmente, lo encuentro despreciable. El Flood son parásitos zombis espaciales malvados y no son una alegoría de ningún grupo de personas.”

Ahora, la periodista Alyssa Mercante ha recibido una declaración del DHS diciendo que no tenía planes de dejar de usar videojuegos para difundir su mensaje.

“Llegaremos a las personas donde están con contenido con el que puedan relacionarse y entender, ya sea Halo, Pokémon, El Señor de los Anillos o cualquier otro medio”, dice la declaración. “El DHS sigue enfocado en crear conciencia sobre la inundación de crímenes que los criminales inmigrantes ilegales han infligido a nuestro país. No estamos desacelerando.”

Microsoft aún no ha comentado sobre la imagen de la Casa Blanca de Trump como el Jefe Maestro, ni sobre el mensaje de reclutamiento de ICE con temática de Halo del DHS. Microsoft es un destacado donante de la administración Trump y tiene numerosos contratos gubernamentales.

El mes pasado, The Pokémon Company declaró oficialmente que no dio permiso para el uso de la canción tema del anime Pokémon en otra publicación del DHS en X, que mostraba a supuestos inmigrantes ilegales siendo detenidos por ICE con el subtítulo “hay que atraparlos a todos”.

“Estamos al tanto de un video reciente publicado por el Departamento de Seguridad Nacional que incluye imágenes y lenguaje asociados con nuestra marca”, dijo Pokémon Company International a la BBC en ese momento.

“Nuestra empresa no estuvo involucrada en la creación o distribución de este contenido, y no se otorgó permiso para el uso de nuestra propiedad intelectual.”

A Nintendo se le ha denegado una patente en Japón para una mecánica de captura similar a la vista en algunos juegos de Pokémon.

La solicitud se realizó en marzo de 2024 y describe en parte el acto de capturar un personaje en el juego, de una manera que parece ser similar a la de los juegos Pokémon Let’s Go Pikachu / Eevee.

Entre la descripción de la patente (a través de traducción automática) la mecánica “hace que la computadora, cuando el objeto de captura… golpea al personaje del campo, haga una determinación de éxito de captura sobre si la captura es exitosa”.

Si la computadora decide que la captura fue exitosa, entonces “establecerá que el personaje del campo golpeado por el objeto de captura sea propiedad del jugador”.

La solicitud también describe numerosas otras situaciones, incluyendo el uso de una mecánica similar para golpear personajes con objetos que pueden “restringir el movimiento del personaje del campo en el campo”.

Sin embargo, como lo detectó GamesFray, la solicitud ha sido rechazada por la Oficina de Patentes de Japón (JPO), después de que revisó el ‘arte previo’ – ejemplos de la invención siendo utilizada antes de que se realizara la solicitud – que había sido presentado por un tercero.

El Aviso de Rechazo publicado por la JPO dice “las invenciones reclamadas en… esta solicitud fueron inventadas en Japón o en otros lugares antes de la presentación de la solicitud”.

Luego cita ejemplos de juegos como Ark, Craftopia, Monster Hunter 4 y Pokémon Go, que tienen mecánicas que podrían caer bajo las descripciones en la solicitud, sugiriendo que esas ideas ya existían. Nintendo presentó una demanda contra el estudio Palworld Pocketpair el año pasado.

Según GamesFray, es “plausible” que Pocketpair podría haber sido el tercero que proporcionó el arte previo a la JPO.

Aunque la negativa de la JPO no es vinculante en la batalla legal en curso entre Nintendo y el estudio Palworld Pocketpair – especialmente porque Nintendo aún puede apelar o enmendar la solicitud – se señala que los jueces tienden a respetar las decisiones tomadas por los examinadores de patentes, quienes tienen más formación en este campo. Como tal, Pocketpair podría señalar esta negativa de solicitud en un intento de influir en la decisión del juez.

Nintendo y The Pokémon Company presentaron una demanda contra Pocketpair en Japón el año pasado, alegando que Palworld infringe tres patentes relacionadas con la jugabilidad de captura de monstruos, incluyendo invocar Pals lanzando Pal Spheres, y usar Pals como vehículos como planeadores.

El mes pasado, Nintendo adquirió con éxito una patente en EE.UU. sobre una mecánica de juego que cubre la acción de invocar a otro personaje y hacer que luchen en nombre del jugador.

El festival anual de juegos indie de Japón, BitSummit, se llevará a cabo antes el próximo año, han anunciado los organizadores.

“BitSummit PUNCH” tendrá lugar en el lugar habitual de Miyako Messe en Kioto durante tres días, desde el viernes 22 de mayo de 2026 hasta el domingo 24 de mayo de 2026. Las inscripciones para expositores también se han abierto oficialmente hoy.

“El tema para BitSummit 2026 es ‘Alto Impacto’, dejando tu huella en la industria con los recursos que tienes disponibles”, dice un anuncio. “Más allá de ser simplemente ‘eficiente’, creemos que a través de la pureza creativa y la pasión, los juegos pueden aprovechar un poder lo suficientemente grande como para mover el mundo.”

El primer día de BitSummit 2026 será exclusivamente para visitantes de negocios, mientras que el fin de semana permitirá a los visitantes generales experimentar el espectáculo.

BitSummit fue fundado en 2012 por el Japan Independent Games Aggregate (JIGA), compuesto por Q-Games, Skeleton Crew Studios, Pygmy Studio y BlackSheep, con el objetivo de promover interesantes juegos indie japoneses a una audiencia internacional.

Como ha sido el caso durante varios años, VGC es el socio de medios occidental para BitSummit y puedes esperar una cobertura completa del evento del próximo año aquí mismo. Más información Informe del Día 3 de BitSummit: Rez con lobos, transporte acogedor y brujas rivales amorosas Nuestro informe diario final del principal festival indie de Japón.

Pokémon Legends Z-A recibirá su primera actualización en noviembre, la cual está destinada a abordar problemas de progreso.

The Pokémon Company ha dicho que la actualización, que está programada para algún momento de noviembre, abordará dos áreas principales, la primera de las cuales es un error relacionado con la primera batalla de Mega Evolución Rebelde del juego.

El segundo problema involucra ciertas misiones secundarias y cómo se relacionan con el ciclo de día y noche del juego. Las notas completas del parche se pueden encontrar a continuación.

Problemas Conocidos de la Actualización de Noviembre de Pokémon Legends Z-A

• Si tus Cajas de Pokémon se llenan antes de la primera batalla de Mega Evolución Rebelde y el menú de Cajas no se había abierto en ningún momento antes de llenarse, los intentos de captura de Pokémon siempre fallarán. Además, si se intenta una misión secundaria que te permite recibir Pokémon bajo estas condiciones, la misión se completará sin otorgar el Pokémon.
• En ciertas misiones secundarias, si el momento del día cambia entre el día y la noche en el momento exacto en que un movimiento golpea su objetivo, se volverá imposible golpear el objetivo después, haciendo que la misión secundaria no pueda progresar más.

Correcciones Planificadas

• Estos problemas están programados para ser solucionados en la actualización planificada para su lanzamiento en noviembre.

La reseña de VGC sobre Pokémon Legends: Z-A lo llama “una carta de amor para los fanáticos más antiguos que mejora Pokémon Legends: Arceus en todos los aspectos”.

“Pokémon Legends: Z-A es una gran aventura que una vez más demuestra que la serie Legends es el hogar de las ideas más interesantes de Game Freak”, escribimos. “Es un juego que entiende a su audiencia y se siente como una carta de amor tanto para los jugadores que crecieron con X & Y, como para aquellos que han estado aquí todo el tiempo.

“El nuevo sistema de batalla realmente funcionó para mí, y las Batallas de Mega Rebelde son una diversión espectacular, incluso si, como la oferta tradicional por turnos, puede volverse muy fácil a medida que subes de nivel a tu equipo. Espero que la serie Pokémon Legends haya llegado para quedarse.”

Resident Evil Requiem está recibiendo un Nintendo Switch 2 Pro Controller personalizado, soporte para Amiibo, y llegará a Fortnite.

Anunciado durante una nueva presentación en video titulada Road to Requiem, Capcom anunció que el juego ya está disponible para preordenar, junto con una serie de bonificaciones por preorden y ediciones especiales.

La Edición Deluxe de Resident Evil Requiem incluye el juego estándar, 5 trajes, incluyendo uno que verá a Grace vestirse como Lady Dimitrescu de Resident Evil Village, skins de armas, filtros de pantalla, amuletos en el juego, y más.

La versión estándar de Resident Evil Requiem costará $69.99, mientras que la Edición Deluxe costará $79.99.

También se anunció un Resident Evil Requiem Showcase para principios de 2026, que ofrecerá una mirada más profunda al juego. No se anunció una fecha específica.

El controlador Resident Evil Requiem Nintendo Switch 2 estará disponible el 27 de febrero. El Amiibo de Resident Evil Requiem, que contará con Grace Ashcroft, se lanzará en el verano. No se anunció una fecha específica.

Los jugadores que compren Resident Evil Requiem a través de la Epic Games Store recibirán “artículos especiales de Fortnite, como el atuendo de Grace.”

Resident Evil Requiem se lanzará el 27 de febrero en PS5, Xbox Series X/S, Nintendo Switch 2 y PC.

“Requiem, al menos inicialmente, parece un sucesor familiar de los juegos en primera persona RE7 y Village, con Ashcroft atrapada en una especie de hospital gótico,” escribió VGC en un avance de Resident Evil Requiem a principios de este año.

“A medida que el jugador avanza por los pasillos tenuemente iluminados, con luces parpadeantes que proyectan sombras inquietantes en el entorno, está claro que al menos en esta sección, Requiem realmente se siente como el horror de supervivencia tradicional que se nos prometió.”

El CEO de Take-Two, Strauss Zelnick, dice que el impacto de la inteligencia artificial en el desarrollo de juegos como Grand Theft Auto sigue siendo limitado, porque tales modelos carecen inherentemente de creatividad.

Hablando en la Cumbre del Consejo Ejecutivo de Tecnología de CNBC el martes, se le preguntó al ejecutivo sobre el impacto que la IA ha tenido en el desarrollo de juegos, y si había alguna señal de que podría ayudar a mejorar la velocidad de producción.

Zelnick, cuya compañía también es responsable de Borderlands, NBA2K y BioShock, dijo que aunque no es un “pesimista”, cree que el impacto de la IA en la producción sigue siendo “limitado”.

Una razón, dijo, era debido a la propiedad intelectual. Un obstáculo mayor, agregó, era que la IA es inherentemente “retrospectiva” porque está vinculada a grandes conjuntos de datos de información antigua.

“Supongamos que no hubiera restricciones [en la IA]. ¿Podríamos presionar un botón mañana y crear un equivalente a ‘Grand Theft Auto’, y el plan de marketing, y aquí está?” dijo.

“La respuesta es no. A, no puedes hacer eso todavía, y B, en mi opinión, no terminarías con algo muy bueno. Terminas con algo bastante derivativo.

“Ya sea que a la gente en Silicon Valley le guste escuchar esto o no, la IA son grandes conjuntos de datos, con mucho cómputo, adjuntos a un gran modelo de lenguaje. Entonces, ¿qué son los conjuntos de datos por definición? Son retrospectivos.”

Agregó: “Cualquier cosa que involucre datos retrospectivos, cómputo y LLMs, la IA es realmente buena para eso, y eso se aplica a muchas cosas que hacemos en Take-Two. Cualquier cosa que no esté vinculada a eso, va a ser realmente, realmente mala en eso… no hay creatividad que pueda existir, por definición, en ningún modelo de IA, porque está impulsado por datos.”

Zelnick dijo que Take-Two “aspira a crear franquicias que sean permanentes”, la más notable de las cuales es Grand Theft Auto, que verá su muy esperado sexto lanzamiento el próximo año.

“La creatividad del equipo es extraordinaria, y lo que [la subsidiaria de Take-Two] Rockstar Games intenta hacer, y hasta ahora ha hecho una y otra vez, es crear algo que se acerque a la perfección”, dijo.

Sony ha anunciado los juegos mensuales de PlayStation Plus Essential para noviembre, que estarán disponibles para reclamar a partir del martes 4 de noviembre para los miembros de los tres niveles de PS Plus: Essential, Extra y Premium.

El juego más notable que se une al servicio de suscripción es la aventura felina para PS4 y PS5, Stray, que fue el segundo juego mejor valorado en Steam en 2022.

Stray ganó el premio al Mejor Debut en los Game Developers Choice Awards, y al Mejor Juego Independiente y Mejor Debut de Juego Indie en The Game Awards.

Uniéndose a Stray en PlayStation Plus en noviembre está EA Sports WRC 24 para PlayStation 5, y Totally Accurate Battle Simulator para PS4 y PS5.

Los juegos de PS Plus de octubre, Alan Wake 2, Goat Simulator 3 y Cocoon, seguirán disponibles para reclamar para los suscriptores hasta el lunes 3 de noviembre.

Sony anunció recientemente planes para alejarse de proporcionar juegos de PS4 como parte de sus ofertas mensuales de PlayStation Plus.

A partir de enero de 2026, “los juegos de PS4 ya no serán un beneficio clave” del servicio, y el titular de la plataforma centrará su enfoque en ofrecer títulos de PS5.

Las ventas posteriores al lanzamiento de Monster Hunter Wilds de Capcom, la secuela de su juego más vendido de todos los tiempos, continuaron su declive en los últimos resultados financieros de la compañía.

Según los resultados de Capcom para los tres meses que terminaron el 30 de septiembre de 2025, Wilds vendió solo 160,000 unidades durante el período. Eso es menos que en el trimestre anterior, cuando el juego vendió 477,000 unidades, lo que Capcom calificó de “suave”, y que influyó en una caída en el precio de sus acciones.

En términos de unidades, Monster Hunter Wilds apenas logró entrar en el top ten de Capcom para el trimestre, vendiendo menos copias que Street Fighter 6, Devil May Cry HD Collection, e incluso Monster Hunter Rise. Sin embargo, estos juegos han sido fuertemente descontados, lo que llevó a las mayores ventas de catálogo de Capcom en la primera mitad de un año fiscal.

En general, Wilds ha sido un lanzamiento enormemente exitoso para Capcom, rompiendo el récord de lanzamiento de la compañía con 10 millones de copias en su primer mes. También es actualmente el juego más vendido del año en los EE. UU., en términos de ventas en dólares, según datos de Circana hasta el 30 de agosto.

Sin embargo, la caída del juego desde su lanzamiento ha sido significativa, en el contexto de una secuela del Monster Hunter World, que vendió 28 millones.

El lanzamiento de World en enero de 2018 también fue un récord para Capcom en ese momento, con 7.9 millones de unidades, pero regularmente envió más de un millón de unidades en los trimestres fiscales de Capcom durante años después del lanzamiento, duplicando sus ventas en dos años. Esto fue ayudado más tarde por la expansión Iceborne y un paquete de dos juegos.

A pesar de un lanzamiento más débil, para cuando World alcanzó el mismo período de informe de su propio ciclo de vida (septiembre de 2018), había vendido prácticamente el mismo número de unidades que Wilds, con 10.7 millones de unidades. Sin embargo, vale la pena señalar que se lanzó un mes antes en el año.

Una diapositiva publicada por Capcom a principios de este año, que muestra las ventas anuales hasta marzo de 2025, muestra las notables piernas de ventas de Monster Hunter World en sus primeros siete años:

El presidente de Capcom, Haruhito Tsujimoto, ha culpado parcialmente el impulso de ventas de Monster Hunter Wilds al precio de las consolas PlayStation 5, que afirmó en una entrevista estaba proporcionando una barrera de entrada para los jugadores más jóvenes en particular.

Sin embargo, Wilds también ha tenido problemas notables de rendimiento en PC, lo que ha atraído críticas de algunos jugadores. Capcom dijo recientemente a los jugadores de PC que se planean actualizaciones de rendimiento para este invierno y más allá.

Comentando sobre el rendimiento de ventas de Monster Hunter Wilds, el Dr. Serkan Toto, CEO de la firma de consultoría de la industria de juegos japonesa Kantan Games, señaló que la competencia aumentada en comparación con 2018 también habrá afectado el rendimiento de ventas de Wilds.

“Creo que el PS5 teniendo un precio alto es una bomba de humo retórica: ¿Desde cuándo ha sido barato el dispositivo? El juego simplemente no tuvo el mismo impacto que World en principios de 2018, ahora tenemos muchos más juegos AAA para elegir, los jugadores tienen menos dinero para gastar y el lanzamiento de Wilds fue estropeado por numerosos problemas técnicos.

“Capcom ahora debería asegurarse de reenfocarse en la calidad y dar a los fanáticos lo que quieren con Resident Evil Requiem a continuación.”

Nintendo ha anunciado que lanzará la banda sonora de The Legend of Zelda: Breath of the Wild en LP en Occidente.

Es la primera vez que Nintendo lanza una banda sonora en vinilo en Occidente, y será lanzada por Laced Records el 19 de junio de 2026.

La banda sonora vendrá en dos versiones: un set de doble LP que contiene 34 pistas seleccionadas del juego con un precio de $49.99, y un set de ocho LP que contiene 130 pistas con un precio de $194.99.

Ambas versiones también estarán disponibles en vinilo negro estándar, o en vinilo de edición limitada de colores con arte en los propios discos.

Las bandas sonoras estarán disponibles para preordenar a través de este enlace proporcionado por Nintendo, que enlaza a las tiendas de Laced Records para clientes de EE. UU. y Canadá e internacionales, así como a las tiendas My Nintendo para EE. UU. y Canadá, Reino Unido y UE, y Australia y Nueva Zelanda.

Según el vicepresidente de experiencia de jugador y producto de Nintendo, Bill Trinen, la compañía está tratando este lanzamiento como un caso de prueba, y podría ser el primero de una serie de lanzamientos de bandas sonoras en vinilo en Occidente dependiendo de cuán grande sea la demanda por ellas. ¡La música de The Legend of Zelda: Breath of the Wild llega al vinilo! Un set de 2LP con 34 pistas y un set de caja de 8LP con 130 pistas estarán disponibles a partir del 19/6/26 tanto en vinilo negro como en vinilo de colores de edición limitada. Preordena el vinilo de colores ahora: https://t.co/eTsyXvrMzY pic.twitter.com/uSuSVdSP1j— Nintendo of America (@NintendoAmerica) 29 de octubre de 2025

“En el mercado japonés, el CD sigue siendo un formato bastante prominente allí, y hacen muchas bandas sonoras de videojuegos en CD en Japón, y lo han estado haciendo durante años y años”, dijo Trinen a Variety.

Aquí en los EE. UU., no hemos estado lanzando mucho en cuanto a bandas sonoras físicas. Y así, en parte, esto es un poco sobre nosotros tratando de medir y entender cuál es la demanda de bandas sonoras físicas en los Estados Unidos.

“Parte de esto también es simplemente un interés en tratar de llevar la música de videojuegos a un público más amplio, y es parte de algunos pasos que hemos tomado”.

Trinen luego señaló que la aplicación Nintendo Music cumple un año este mes, afirmando que fue introducida como otra forma de llevar sus bandas sonoras a los jugadores que quieren escucharlas por medios legales.

Al momento de escribir, la aplicación Nintendo Music ahora cuenta con más de 100 bandas sonoras, cubriendo todo el espectro de la historia de videojuegos de la compañía desde el Famicom / NES hasta el Nintendo Switch 2.

Square Enix ha pedido a los jugadores de Dragon Quest I & II HD-2D Remake que no compartan videos o fotos de lo que sucede al final del juego hasta al menos un mes después del lanzamiento, advirtiendo que podría emitir solicitudes de eliminación.

En un aviso en el sitio web oficial de Dragon Quest, Square Enix ha emitido un conjunto de “directrices para publicar videos, transmisiones en vivo e imágenes” del juego, que está programado para lanzarse el 30 de octubre.

Quizás lo más notable es que las directrices piden a los jugadores que “se abstengan de transmitir en vivo o publicar videos / imágenes del juego después de la segunda secuencia de créditos en Dragon Quest II hasta el 29 de noviembre de 2025”.

No se explica por qué es esto, pero implica que puede haber contenido extra no visto previamente en la versión original de Dragon Quest II en este punto del juego, y Square Enix quiere mantenerlo como una sorpresa al menos para la primera ola de jugadores.

El editor confirmó previamente que las nuevas versiones incluirían contenido nuevo, incluidos “nuevos personajes con los que interactuar, mazmorras adicionales para explorar y una historia ampliada para descubrir”.

Las directrices también piden a los jugadores que incluyan advertencias de spoilers en cualquier contenido que incluya desarrollos importantes de la trama en cualquiera de los juegos, y dicen que los jugadores “no tienen permitido” hacer videos o listas de reproducción que solo muestren escenas cinemáticas, o que solo presenten música del juego.

“Square Enix Co, Ltd permite a sus fans compartir ciertas imágenes y videos de juego de Dragon Quest I & II HD-2D Remake en línea siempre que se cumplan estas Directrices”, dice el aviso.

“Square Enix se reserva el derecho de objetar cualquier uso de los materiales y puede presentar solicitudes de eliminación a terceros que alojen dicho contenido.”

Otras solicitudes incluyen agregar un aviso de derechos de autor en los videos (excepto en plataformas de microblogging como que indique: “Las obras utilizadas en este video son propiedad conjunta de Square Enix Co, Ltd y otros copropietarios, y los derechos de autor de la música utilizada en este video son propiedad de Sugiyama Kobo Co, Ltd. La reproducción y distribución no autorizada de este video está prohibida.”

Square Enix declaró previamente que la versión de Switch de Dragon Quest 1 & 2 HD-2D Remake no ofrecerá una actualización a la versión de Switch 2, y que no será posible transferir datos guardados porque cada versión es esencialmente un lanzamiento separado.

Dragon Quest I & II HD-2D Remake se lanzará el 30 de octubre en PlayStation 5, Xbox Series, Nintendo Switch, Nintendo Switch 2 y PC.

Dragon Quest 3 HD-2D Remake fue un éxito cuando se lanzó el año pasado. Fue el único juego que vendió más de un millón de copias físicas en Japón en 2024, y las imágenes inundaron las redes sociales en la semana posterior a su lanzamiento, mostrando que estaba agotado en la mayoría de los minoristas.

Hideo Kojima dice que nadie le dijo nunca que Konami rechazó una solicitud de las Wachowski para que él hiciera un videojuego de Matrix.

A principios de esta semana, el ex vicepresidente de licencias de Konami, Christopher Bergstresser, afirmó que Kazumi Kitaue de Konami, quien se convertiría en CEO de Konami Digital Entertainment unos años después, negó de inmediato una solicitud para que Kojima hiciera un juego de Matrix cuando las Wachowski visitaron la compañía en el momento del estreno japonés de la primera película.

“Los dos vinieron con su artista conceptual y, en efecto, le dijeron a Kojima: ‘Realmente queremos que hagas el juego de Matrix. ¿Puedes hacerlo?’” recordó Bergstresser a Time Extension.

“Aki tradujo esto al japonés para el Sr. Kitaue, y Kitaue simplemente los miró y les dijo claramente: ‘No’. Sin embargo, aún pudimos disfrutar del estreno japonés de Matrix y la fiesta posterior.”

Ahora Kojima ha respondido a la historia, publicando en su cuenta de X que, aunque la reunión con Kitaue sí tuvo lugar, Kojima no llegó a la sede de Konami hasta que ya había terminado, lo que significa que no estaba al tanto de tal solicitud.

“Me sorprendió ver en las redes sociales que las hermanas Wachowski me habían ‘ofrecido un proyecto de juego de Matrix’ en 1999”, escribió Kojima. “En todos estos 26 años, nadie me dijo nunca que tal conversación había tenido lugar.

“En ese momento, éramos fanáticos mutuos e intercambiamos correos electrónicos. Matrix aún no se había estrenado en Japón, pero ya la había visto en cines en EE. UU. y en una proyección previa. Cuando las Wachowski vinieron a Japón para la promoción, creo que las conocí tres veces. Me sorprendió ver en las redes sociales que las hermanas Wachowski me habían ‘ofrecido un proyecto de juego de Matrix’ en 1999. En todos estos 26 años, nadie me dijo nunca que tal conversación había tenido lugar. En ese momento, éramos fanáticos mutuos e intercambiamos correos electrónicos. Matrix aún no se había… pic.twitter.com/4P10P9eEfT— HIDEO_KOJIMA (@HIDEO_KOJIMA_EN) 29 de octubre de 2025

“Por la mañana, tuvimos una entrevista con Famitsu en Shinjuku; en esa ocasión, [el artista de cómics] Geoff Darrow se unió a nosotros para la sesión de charla. Por la tarde, fueron invitados a la sede de la División CS de Konami. En ese entonces, yo era vicepresidente de KCE Japan, una subsidiaria de propiedad total.

“Cuando llegué a la sede, su reunión con el Sr. Kitaue, el jefe de la División CS, acababa de terminar. Me uní a ellos después y charlamos durante aproximadamente una hora sin un intérprete (Aki ni siquiera estaba allí). Creo que John Gaeta, el supervisor de efectos visuales, también estaba presente. Esa noche, asistí al estreno y a la fiesta, donde también conocí a Joel Silver. Incluso entonces, no se mencionó ninguna oferta.”

Kojima dice que si hubiera sabido que se había hecho una oferta, podría haber trabajado en un juego con las Wachowski a pesar de sus otras responsabilidades en ese momento.

“En ese momento, ya estaba extremadamente ocupado con Metal Gear Solid 2 y probablemente no podría haber aceptado la oferta de inmediato”, escribió. “Pero si alguien me lo hubiera dicho, tal vez podría haber habido una manera de hacerlo funcionar.”

Remedy Entertainment ha dicho que no está contento con sus resultados financieros recientes, tras el lanzamiento de FBC: Firebreak.

Como parte de sus resultados financieros del tercer trimestre, la compañía reportó una pérdida operativa de €16.4 millones entre julio y septiembre de 2025, en comparación con una ganancia operativa de €2.4 millones durante el mismo período del año pasado.

La pérdida significa que el año financiero hasta la fecha para Remedy, que abarca de enero a septiembre de 2025, actualmente se sitúa en una pérdida operativa de €15.6 millones, en comparación con una pérdida operativa de €2.9 millones el año anterior.

Remedy había advertido previamente a los accionistas que esto se avecinaba en una advertencia de ganancias emitida a principios de este mes, en la que decía que las ventas de FBC: Firebreak aún no habían alcanzado sus objetivos internos, y que había cambiado su perspectiva para su año comercial actual como resultado, de esperar un aumento en los ingresos y ganancias operativas, a esperar que las ganancias operativas sean negativas.

12 días después de la emisión de la advertencia de ganancias, Remedy anunció que el CEO Tero Virtala había dejado su cargo “con efecto inmediato”, siendo reemplazado por el cofundador de Remedy, Markus Mäki, como CEO interino.

En el nuevo informe, Mäki dice que la mejor manera para que Remedy vuelva a ser rentable es entregar más juegos exitosos y evitar más lanzamientos como FBC: Firebreak.

“A partir del 22 de octubre, asumí el rol de CEO para elevar el nivel y el sentido de urgencia en toda la organización, y para impulsar resultados más sólidos”, declaró. “La estrategia de Remedy sigue siendo la misma, respaldada por una base sólida sobre la cual construir.

“Mi enfoque inmediato es asegurar nuestro rendimiento comercial junto con proyectos de desarrollo exitosos. Esto requiere una mejor coordinación dentro del estudio combinada con un enfoque en los jugadores y las demandas del mercado.

“El negocio de los videojuegos sigue siendo un negocio impulsado por éxitos, y nuestro regreso a la rentabilidad se puede lograr mejor entregando grandes videojuegos distintivos y comercialmente exitosos que los jugadores amen”. Remedy atribuye la mayoría de sus pobres resultados financieros a FBC: Firebreak, advirtiendo previamente a los inversores que se había vendido mal.

Mäki también enfatizó que el desarrollo posterior al lanzamiento de FBC: Firebreak continuará, al menos hasta que se complete la hoja de ruta de contenido prometida del juego.

“Continuamos trabajando en características que mejoran el valor para el jugador y que están justificadas por nuestras expectativas de ventas a largo plazo actualizadas”, explicó. “Hemos movido recursos de desarrollo a nuestros otros títulos en desarrollo mientras respetamos nuestra hoja de ruta comunicada para FBC: Firebreak”.

Mirando hacia el futuro de la compañía, Remedy dice que para 2030 aspira a ser un “estudio creativo altamente reconocido con un éxito comercial significativo y sostenible”.

“A pesar de los desafíos con FBC: Firebreak, nuestros otros proyectos en desarrollo están progresando según lo planeado”, resumió Mäki. “La mayoría de nuestro esfuerzo se centra en trabajar con nuestras franquicias establecidas –Control y Alan Wake– en las que continuamos invirtiendo y expandiéndonos a otros medios como parte de nuestra estrategia a largo plazo. Además, estamos enfocados en el remake de Max Payne 1&2 con Rockstar Games.

“Si bien equilibramos cuidadosamente nuestro riesgo de producto, también necesitamos mantener la capacidad de crear nuevas experiencias para nuestras audiencias, como lo hemos hecho durante los últimos 30 años. No estamos satisfechos con nuestro rendimiento financiero reciente, pero seguimos confiando en nuestra capacidad para crear grandes videojuegos que resuenen con los jugadores y que sean comercialmente exitosos, llevándonos de vuelta a la rentabilidad”.

El diseñador de Doom y Quake, John Romero, dice que no se ha rendido en revivir su proyecto de shooter no anunciado, que fue cancelado por Xbox a principios de este año.

Este verano, Romero Games confirmó que había perdido la financiación para el proyecto de shooter no anunciado, después de que un editor no especificado, posteriormente nombrado como Microsoft, retirara su acuerdo de publicación como parte de una ola de despidos en toda la corporación.

Varios empleados afirmaron que “todo el estudio” fue despedido como resultado del acuerdo de publicación retirado, aunque Romero Games posteriormente negó que estuviera cerrando y dijo que aún esperaba que otro editor pudiera salvar el proyecto.

En una nueva actualización proporcionada a Game Reactor, Romero ha dicho que todavía no se ha rendido en revivir el proyecto no anunciado, o en usar el trabajo completado para construir algo nuevo.

“Bueno, todavía estamos resolviendo qué vamos a hacer con nuestro gran juego”, dijo. “Poseemos la IP, poseemos el código, poseemos todo sobre el juego, ¿verdad?

“Así que tenemos muchas empresas que están interesadas y todavía trabajando con nosotros en ello, porque cuando desarrollas un juego durante años y pones, digamos, $50 millones en un juego, si te mudas y comienzas a trabajar con alguien más, ellos obtienen $50 millones gratis.”

Añadió: “Mucha gente quiere seguir trabajando en algo, ya sabes, e incluso si eso no sucede, tienes $50 millones en activos que puedes usar para hacer otra cosa. Así que pase lo que pase, estás acortando el final de tu juego, ¿verdad? Para poder terminar tu juego más rápido, ya tienes mucho allí.”

Según Romero, su juego estaba aproximadamente “a mitad de camino” en su desarrollo en el momento en que Microsoft retiró su acuerdo de publicación.

Hablando con The Journal tras la noticia inicial, un miembro anónimo del personal de Romero Games describió la situación como “un gran shock” y afirmó que “todos están sin trabajo”.

“Tuvimos reuniones con el editor el día antes de que esto sucediera, no se mencionó nada al respecto… Nos parecía algo muy lejano. El título estaba bastante bien desarrollado en ese momento.”

Los jugadores de Battlefield 6 han reaccionado negativamente al nuevo mapa del juego, que se añadió el martes para marcar el inicio de la Temporada 1.

Blackwell Fields es descrito por el desarrollador del juego como “un ominoso mapa de guerra total a gran escala ambientado en el sur de California con instalaciones militares y hogares dispersos bajo asedio, todo bajo el telón de fondo de un impresionante horizonte en llamas”.

Desde su lanzamiento, sin embargo, muchos jugadores se han estado quejando de exploits que hacen que las muertes al reaparecer – ser asesinado nuevamente por oponentes inmediatamente después de reaparecer – sean demasiado comunes.

Un video en la página de Reddit de Battlefield afirma que los jugadores pueden ser asesinados casi de inmediato si reaparecen en un jet, porque la base del oponente puede usar sus cañones antiaéreos para fijarse en él mientras despega y derribarlo del cielo de inmediato.

Otro usuario señaló que esto no se limita a los jets, porque los jugadores que eligen volar un helicóptero también pueden ser derribados en su propia base por los cañones antiaéreos de una base enemiga.

“Cuando reapareces en tu jet ya te están marcando con láseres, y si logras volar solo puedes volar unos 100m fuera del mapa”, agregó el usuario OdahP. “Es una locura. No entiendo por qué quieren implementar jets pero luego hacen los mapas y el área volable tan pequeña que ni siquiera puedes atravesar o evadir objetivos”.

Los jugadores que eligen no reaparecer en vehículos están reportando sus propios problemas, con algunos quejándose de que la naturaleza abierta del mapa significa que los francotiradores a menudo tienen una línea de visión clara sobre las ubicaciones de reaparición distantes.

“No puedo contar la cantidad de veces que reaparezco en este mapa y tengo visión directa de los puntos de captura de los enemigos”, escribió CategoryStrict8462. “Te disparan desde todos los ángulos en este mapa, nunca hay un descanso. La gente puede simplemente reaparecer y empezar a dispararte de inmediato.

“Acabo de jugar un avance en defensa donde estaba legítimamente 0/5 desde que reaparecí en mi HQ antes de tener la oportunidad de moverme una vez”, agregó Xgunter. “No estoy exagerando, literalmente estaba muerto antes de reaparecer”.

Otro argumento común que se está haciendo es que el nuevo mapa en Battlefield REDSEC, el juego Battle Royale gratuito separado que también se lanzó el martes, generalmente se considera un muy buen mapa, algo que ha molestado a algunos jugadores que sienten que otros están obteniendo una mejor experiencia gratuita que la que pagaron.

“La multitud de free-to-play está obteniendo un mapa gigante con barcos, la multitud que paga obtiene Blackwell Fields”, escribió un post de Reddit con más de 5,000 likes.

La primera temporada de Battlefield 6 se lanzó el martes, prometiendo tres oleadas de contenido gratuito entre octubre y diciembre. Además del mapa Blackwell Fields, la primera oleada Rogue Ops también añadió un modo Strikepoint y un nuevo vehículo (APC Traverser Mark 2), carabina (SOR-300C), arma secundaria (GGH-22), rifle de francotirador (Mini Fix) y accesorios (Rail Cover y LPVO), entre otras adiciones.

Esto será seguido por California Resistance el 18 de noviembre, que añade un nuevo mapa Eastwood, un modo Sabotage por tiempo limitado, una nueva escopeta, nueva arma secundaria y nuevo accesorio, y una nueva función de ‘recogidas de batalla’. Finalmente, Winter Offensive llegará el 9 de diciembre, trayendo consigo un evento por tiempo limitado llamado Ice Lock, junto con un mapa Empire State Ice Lock por tiempo limitado, un arma cuerpo a cuerpo Ice Climbing Axe, y más.

La reseña de VGC sobre Battlefield 6 elogió su “excelente multijugador”, diciendo que compensaba un “esfuerzo de un solo jugador estándar”.

“Battlefield 6 es exactamente lo que los fanáticos querían, y lo que este juego necesitaba ser”, escribimos. “El modo de un solo jugador está bien, si bien en gran medida es terciario, pero el multijugador brilla. Extremadamente divertido de jugar, gratificante y lleno de excelentes mapas y modos, esta es la suite multijugador de Battlefield que traerá de vuelta a aquellos perdidos por 2042”.

Amazon Games ha confirmado que está terminando el desarrollo de su MMO, New World.

La recientemente lanzada Temporada 10 y la actualización Nighthaven de New World servirán como el lanzamiento final de contenido para el juego en PC y consolas, confirmó el martes.

El juego permanecerá en línea hasta el próximo año, dijo Amazon, y proporcionará un aviso mínimo de seis meses “antes de realizar cualquier cambio que afecte su capacidad para jugar”.

La confirmación sigue a una gran ronda de despidos en la corporación, que se dice ha afectado al menos a 14,000 empleos, incluyendo un número significativo de personas en el desarrollador de New World, Amazon Games Orange County.

New World seguirá disponible para su compra, además de la moneda del juego. El juego también seguirá disponible para descargar para los suscriptores de PlayStation Plus. El lanzamiento de Nighthaven del juego estará disponible de forma gratuita.

“Después de cuatro años de actualizaciones de contenido constantes y un importante nuevo lanzamiento en consola, hemos llegado a un punto en el que ya no es sostenible continuar apoyando el juego con nuevas actualizaciones de contenido”, se lee en una actualización en el sitio web del juego.

“En los próximos meses, proporcionaremos más detalles sobre qué esperar y otra información esencial. Tengan la seguridad de que nuestra intención es mantener los servidores operativos hasta 2026, permitiendo a nuestra comunidad tiempo para continuar sus aventuras en Aeternum.” New World no recibirá más actualizaciones.

La actualización continúa: “Jugadores de Aeternum: Su dedicación y entusiasmo han hecho de esta aventura en New World un viaje inolvidable. Estamos profundamente agradecidos por cada momento que han pasado ayudando a construir este mundo extraordinario junto a nosotros.

“Ha sido un honor compartir Aeternum con ustedes, gracias por ayudar a hacer de este juego algo verdaderamente especial.”

En un mensaje enviado al personal el martes, Amazon anunció que eliminaría más de 14,000 empleos corporativos, muchos de los cuales afectan su negocio de desarrollo y publicación de juegos.

Específicamente, los estudios de desarrollo de San Diego e Irvine, que son responsables de los MMOs New World y un juego sin título de El Señor de los Anillos, han visto reducciones significativas, según Steve Boom, vicepresidente de Audio, Twitch y Juegos.

Según el memorando interno, Amazon continuará trabajando en varios proyectos de juegos, incluyendo el próximo juego de Tomb Raider con Crystal Dynamics, y el juego de conducción de mundo abierto de Maverick Games.

The Game Awards ha nombrado a Apple como el miembro más reciente de su Consejo Asesor.

Apple fue añadida al Consejo a través de una actualización del sitio web el martes, convirtiéndose en el miembro número 14, junto a Activision, AMD, EA, Epic Games, Kojima Productions, Microsoft, Nintendo, Riot, Rockstar, SIE, Tencent, Ubisoft y Valve.

Según el sitio de The Game Awards, el Consejo Asesor “ayuda a guiar y avanzar la misión de The Game Awards”.

Sin embargo, el Consejo no está involucrado en la selección de nominados o ganadores de premios, y se entera de los resultados de la votación al mismo tiempo que el público en general. Los nominados a The Game Awards son elegidos por un jurado de votación de publicaciones de medios, incluyendo VGC.

Apple ha renovado su impulso en el ámbito de los videojuegos este año, lanzando una aplicación dedicada para videojuegos en iOS, Apple Games, que actúa como un hogar unificado para la biblioteca de juegos de los jugadores, el feed social y la suscripción a Apple Arcade.

El fabricante del iPhone también realizó su primera adquisición de un desarrollador de videojuegos este verano, pero afirmó que el movimiento no indicaba un cambio de dirección para la empresa.

The Game Awards se transmitirá en vivo desde su sede tradicional en el Teatro Peacock en Los Ángeles, California, el jueves 11 de diciembre de 2025.

El evento del año pasado rompió el récord de audiencia de The Game Awards con un estimado de 154 millones de transmisiones en vivo, según el productor y presentador del evento Geoff Keighley, quien dijo que la audiencia para el show de 2024 aumentó un 31% en comparación con el año anterior.

El CEO de Microsoft, Satya Nadella, ha reiterado los comentarios del liderazgo de Xbox de que la compañía ve su competencia en los videojuegos no como otras plataformas de juegos, sino como videos de formato corto como TikTok.

Hablando con TBPN durante una transmisión en vivo el martes, transcrita por VGC, se le preguntó a Nadella sobre su perspectiva sobre los videojuegos, en un mes en el que Xbox anunció Halo para PS5 y, según se informa, está bajo presión para alcanzar márgenes de beneficio sin precedentes.

Nadella utilizó el segmento para hablar sobre el negocio de juegos de Microsoft en Windows, que señaló como el más grande, y aludió a acercar su próxima consola a Windows. Se espera ampliamente que la próxima Xbox sea, esencialmente, una PC, como la recientemente lanzada ROG Xbox Ally.

“Recuerden, el negocio de juegos más grande es el negocio de Windows”, dijo Nadella. “Para nosotros, los juegos en Windows, y por supuesto, Steam ha construido un mercado masivo sobre él y ha hecho un trabajo muy exitoso. Así que para nosotros, la forma en que estamos pensando en los juegos es, en primer lugar, ahora somos el editor más grande [después de adquirir Activision].

“Por lo tanto, queremos ser un editor fantástico, similar en enfoque a lo que hicimos con Office. Vamos a estar en todas partes, en cada plataforma. Así que queremos asegurarnos, ya sea consolas, ya sea la PC, ya sea móvil, ya sea juegos en la nube, o la TV. Solo queremos asegurarnos de que el juego sea disfrutado por jugadores en todas partes.” Microsoft dice que el mayor rival de Xbox es el video de formato corto.

El CEO continuó discutiendo los planes de Microsoft para su próxima consola Xbox, que sugirió que Microsoft quiere acercar a su negocio de PC. Según informes, la Xbox de próxima generación será un sistema híbrido capaz de jugar juegos de PC de múltiples tiendas como Steam y Epic Games.

Nadella le dijo a TBPN: “Queremos hacer un trabajo innovador en el lado del sistema en la consola y en la PC. Y es un poco gracioso que la gente piense en la consola y la PC como dos cosas diferentes. Construimos la consola porque queríamos construir una mejor PC, que luego pudiera rendir para los juegos. Y así que quiero revisar un poco esa sabiduría convencional.

“Pero al final del día, la consola tiene una experiencia que es inigualable. Ofrece un rendimiento que es inigualable, que impulsa, creo, el sistema hacia adelante. Así que realmente estoy esperando con ansias la próxima consola, el próximo juego de PC.”

Finalmente, Nadella reiteró los comentarios hechos por el jefe de juegos de Xbox, Matt Booty, la semana pasada, en los que afirmó que el mayor competidor de Xbox no era otra consola, sino TikTok y las películas.

“Lo más importante, el modelo de negocio de los juegos tiene que ser donde tengamos que inventar tal vez algunos nuevos medios interactivos también, porque después de todo, la competencia de los juegos no son otros juegos. La competencia de los juegos es el video de formato corto”, dijo Nadella.

“Y así que si nosotros como industria no continuamos innovando, tanto en cómo producimos, qué producimos, cómo pensamos sobre la distribución, el modelo económico, ¿verdad?, la mejor manera de innovar es tener buenos márgenes, porque esa es la forma en que puedes financiar.”

GOG ha añadido 16 juegos clásicos de PC más a su creciente Programa de Preservación.

Anunciado originalmente el pasado noviembre, el Programa de Preservación de GOG es una iniciativa diseñada para asegurar que los juegos clásicos sigan siendo jugables en PCs modernos para siempre, incluso después de que sus desarrolladores hayan dejado de darles soporte.

El último lote de juegos añadidos al Programa de Preservación incluye el original Hitman: Codename 47 y Tom Clancy’s Splinter Cell, facilitando que los jugadores experimenten los primeros juegos de cada serie en el hardware actual de PC.

Ambos juegos también están incluidos en la Venta de Otoño de GOG, lo que significa que al momento de escribir esto, Splinter Cell cuesta $1.36 y Hitman: Codename 47 cuesta $0.91.

La lista completa de juegos recién añadidos es la siguiente:

• Battle Chess 4000
• Bloodwych
• Call of Cthulhu: Prisoner of Ice
• Clive Barker’s Undying
• Elvira: Mistress of the Dark
• Elvira II: The Jaws of Cerberus
• Heart of China
• Hitman: Codename 47
• North & South
• Nostradamus: The Last Prophecy
• Spore Collection
• Superhero League of Hoboken
• Thunderscape
• Titus The Fox: To Marrakech and Back
• Tom Clancy’s Splinter Cell
• Tomb Raider GOTY

Los juegos incluidos en el Programa de Preservación están identificados con un sello dedicado en la tienda de GOG, y los jugadores pueden ver cómo GOG ha trabajado para actualizar cada título consultando su Registro de Preservación.

Por ejemplo, al añadir Splinter Cell al Programa de Preservación, GOG actualizó el juego para añadir soporte completo para resoluciones y relaciones de aspecto modernas (incluyendo 16:9), así como antialiasing y una tasa de refresco limitada a 60Hz (para evitar problemas de física).

También añade soporte para la Herramienta de Configuración de GOG, permitiendo a los jugadores ajustar altas resoluciones, calidad de texturas, niveles de detalle, gamma, brillo, configuraciones de sonido y mapeo de controladores. ¡Otra ola de clásicos se une al Programa de Preservación de GOG! 💿 Desde horrores eldritch hasta héroes camp, profecías inquietantes hasta aventuras de píxeles perfectos, estos títulos ahora están siendo mantenidos por GOG para asegurar que sigan siendo compatibles y jugables en sistemas modernos en su mejor forma,… pic.twitter.com/g0BJve7ERw— GOG.COM (@GOGcom) 28 de octubre de 2025

La adición de estos juegos ahora eleva el número total de títulos del Programa de Preservación en GOG a 216. El minorista planea eventualmente añadir todo su catálogo de miles de juegos de PC, aunque enfatiza que esto tomará tiempo ya que cada juego requiere un proceso diferente.

A principios de este mes, el gerente senior de desarrollo de negocios de GOG, Marcin Paczynski, dijo que Capcom inicialmente estaba en contra de la idea de añadir las versiones originales de PC de Resident Evil 1, 2 y 3 a GOG, y estaba más interesada en que los jugadores probaran los remakes modernos de cada juego.

“No veían realmente el valor de traer de vuelta las versiones originales,” Paczynski dijo a The Game Business. “Tomó mucho convencerlos de que hay una audiencia que tiene muchos recuerdos sobre esos juegos, y que le encantaría experimentar exactamente el mismo juego de nuevo. Afortunadamente, pudimos convencerlos.”

Paczynski dice que la respuesta a las re-lanzamientos demostró que el argumento de GOG era correcto, y que todavía hay un deseo de jugar los juegos originales tal como fueron presentados en su momento. Los tres juegos de Resident Evil, así como Dino Crisis 1 y 2 de Capcom, también son parte del Programa de Preservación.

En la misma entrevista, Paczynski estimó que habrá alrededor de 350 juegos en el Programa de Preservación para finales de 2025, diciendo: “La esperanza es que en el futuro, cuando pienses en comprar un juego de hace 10 años, lo primero que verifiques sea si está disponible en el Programa.”

Amazon está realizando recortes “significativos” en su negocio de videojuegos y alejándose del desarrollo de MMOs, según ha anunciado.

En un mensaje al personal revisado por Bloomberg, la compañía dijo que eliminaría más de 14,000 empleos corporativos, muchos de los cuales afectan su negocio de desarrollo y publicación de juegos.

Específicamente, los estudios de desarrollo de San Diego e Irvine, que son responsables de los MMOs New World y un juego sin título de El Señor de los Anillos, han visto reducciones significativas, según Steve Boom, vicepresidente de Audio, Twitch y Juegos.

“Si bien estamos orgullosos de nuestros éxitos en el desarrollo y publicación de juegos AAA de primera parte, hemos tomado la difícil decisión de detener una cantidad significativa de nuestro trabajo de desarrollo de juegos AAA de primera parte, específicamente en torno a los MMOs, dentro de Amazon Game Studios”, escribió.

Esto incluye “realizar reducciones significativas de roles en nuestros estudios en Irvine y San Diego, así como en nuestro equipo central de publicación”, agregó.

Amazon Games Orange County (anteriormente Double Helix Games), que tiene su sede en Irvine, California, lanzó New World en septiembre de 2021. El desarrollador de New World se ha visto afectado por los despidos de Amazon.

Los despidos se producen días después de que Amazon relanzara su servicio de juegos Luna, que ha sido rediseñado para atraer a un rango más amplio de jugadores. Esto incluye la adición de GameNight, una nueva selección de juegos de fiesta diseñados para jugadores casuales.

Según el memorando interno, Amazon continuará trabajando en varios proyectos de juegos, incluyendo el próximo juego de Tomb Raider con Crystal Dynamics, y el juego de conducción de mundo abierto de Maverick Games.

“Si bien estos cambios son significativos, todavía tenemos mucho en marcha en el desarrollo de juegos”, escribió Boom en un comunicado. “Nuestro estudio de Montreal concluyó recientemente una exitosa alfa cerrada de March of Giants y está trabajando arduamente para terminar el juego.

“Nuestro equipo de Studio 5 acaba de lanzar Courtroom Chaos: Starring Snoop Dogg como el título de lanzamiento en Luna y continuará enfocándose en juegos más casuales y centrados en IA, optimizados para Luna. Finalmente, continuamos trabajando con nuestros socios de estudio externos Crystal Dynamics en un próximo título de Tomb Raider y Maverick Games en un próximo juego de conducción de mundo abierto.”

Liquid Swords, el estudio respaldado por NetEase y formado por el ex cofundador de Avalanche Studios, Christofer Sundberg, ha mostrado un breve adelanto de su primer juego.

En febrero, el estudio anunció que estaba realizando una ronda de despidos, con Sundberg diciendo que la empresa estaba en “una posición profundamente lamentable”.

Ocho meses después, sin embargo, Liquid Swords ha publicado un breve clip de 10 segundos que muestra un entorno urbano sombrío, sugiriendo que el proyecto sigue avanzando.

“La esperanza se mudó. La violencia paga el alquiler. Ponte cómodo”, dice el mensaje críptico que acompaña, junto con el hashtag #Game1.

Aunque el video no revela mucho, refuerza la afirmación previa del estudio de que el juego será “una versión dura del género de crimen en mundo abierto”, basándose en la experiencia de Sundberg como cofundador del estudio detrás de la serie de mundo abierto Just Cause.

También sirve como una declaración de que el desarrollo del proyecto sigue avanzando a pesar de los despidos que Liquid Swords realizó en febrero. La esperanza se mudó. La violencia paga el alquiler. Ponte cómodo. #LiquidSwords #Game1 pic.twitter.com/f42FK0uDsV— Liquid Swords (@LiquidSwords) 28 de octubre de 2025

En el momento de los despidos, Sundberg declaró: “Estamos en una posición profundamente lamentable, sin otra opción que comenzar el proceso formal de separarnos de algunos de nuestros talentosos miembros del equipo. Esto no refleja en absoluto su habilidad, dedicación o el trabajo que hemos logrado juntos. Estamos apoyando a todos los empleados durante esta transición, trabajando con sindicatos y contactando a socios de la industria para ayudar a los afectados a encontrar nuevas oportunidades.

“Mientras navegamos estos desafíos, miramos hacia adelante con la misma ambición y impulso creativo que construyó este estudio. Nuestro equipo restante continuará el desarrollo de #Game1, y a medida que avanzamos, exploraremos nuevas oportunidades para fortalecer y asegurar el éxito a largo plazo.

“Liquid Swords sigue adelante. El camino por delante puede ser desafiante, pero nuestra visión permanece inalterada: crear experiencias de juego excepcionales para los jugadores.”

El antiguo estudio de Sundberg, Avalanche, ha estado experimentando sus propios desafíos, confirmando en agosto que “el desarrollo activo se ha detenido” en Contraband, el juego cooperativo de mundo abierto con temática de los años 70 anunciado originalmente durante el E3 2021.

Los directores detrás del juego de lucha cancelado de Warner Bros., MultiVersus, han formado su propio estudio independiente.

Airlock Games es un desarrollador autofinanciado fundado por el director de producción de MultiVersus, Justin Fischer, y el director técnico Brock Feldman.

En un anuncio, Airlock Games dijo que su modelo de negocio aprovecharía la experiencia de la pareja trabajando en juegos triple-A, como Disney Infinity y Medal of Honor, para hacer juegos más pequeños “tan eficientemente como sea posible” en una “respuesta deliberada a la creciente complejidad de desarrollar títulos AAA”.

Su primer juego, What the Stars Forgot, es un “juego de gestión de simulación de horror inspirado en Star Trek y The Terror”, con gráficos de 16 bits. El juego entrará en acceso anticipado en Steam a finales de este año, y también está disponible para apoyar en Kickstarter.

Feldman y Fisher dijeron: “Hemos pasado años trabajando en títulos AAA de alto perfil, pero extrañábamos la maravillosa y temeraria creatividad de los juegos más enfocados.

“Es un espacio donde podemos centrarnos en proporcionar nuevas experiencias que nos interesen tanto como jugadores como desarrolladores. Estamos muy emocionados de tener la libertad de tomar riesgos creativos, romper límites y contar historias que simplemente no son factibles para las producciones AAA.”

Los servidores en línea de MultiVersus cerraron oficialmente en mayo, poniendo fin al rival de Smash Bros de Warner Bros Games.

MultiVersus fue un éxito cuando se lanzó inicialmente en julio de 2022, viendo 153,433 jugadores concurrentes en Steam en su pico. Sin embargo, la base de jugadores disminuyó rápidamente, y el juego fue cerrado durante casi un año.

Regresó a finales de mayo de 2024 y alcanzó un pico de más de 114,000 jugadores concurrentes, pero esto también disminuyó, con Warner criticando el título por no cumplir con las expectativas.

Battlefield REDSEC, la versión gratuita de la serie Battlefield en el género Battle Royale, ya está disponible.

REDSEC se ha lanzado junto con el inicio de la Temporada 1 de Battlefield 6, y los jugadores pueden progresar a través de sus niveles del Pase de Batalla jugando tanto Battlefield 6 como Battlefield REDSEC.

Battlefield REDSEC introduce un nuevo mapa llamado Fort Lyndon, y desafía a los jugadores a sobrevivir “la batalla real entre escuadrones de la OTAN y Pax Armata luchando por el control”.

REDSEC se lanza con dos modos principales, Battle Royale y Gauntlet. El modo Battle Royale admite hasta 100 jugadores, pero los jugadores participan en escuadrones de cuatro o en dúos.

“Elige tu clase y arma secundaria antes de lanzarte, luego trabaja con tu escuadrón (o dúo) para ganar y desbloquear habilidades adicionales, gadgets, llamadas y más para obtener una ventaja táctica”, dice la descripción del modo.

“Explora el mapa para encontrar elementos de equipamiento, incluidas armas de varias rarezas y kits de mejora, o completa misiones de escuadrón para desbloquear recompensas poderosas. Incluso puedes encontrar una tarjeta de acceso a vehículos que otorga acceso a un tanque blindado pesado.”

El modo Gauntlet, por su parte, se describe como una “nueva experiencia de eliminación rápida y despiadada” que “enfrenta a escuadrones entre sí en una serie de misiones de alta intensidad, algunas de las cuales serán familiares para los veteranos del multijugador de Battlefield”.

Ocho escuadrones participan en una serie de misiones especiales como Deadlock o Wreckage, con los dos equipos inferiores eliminados después de cada ronda. Cuando solo quedan dos equipos, se enfrentarán entre sí por el campeonato.

“Desencriptación, extracción, dominación de territorio, protección de objetivos, transporte explosivo y más: solo los escuadrones con el paquete completo saldrán victoriosos en este Gauntlet de eliminación que termina en un enfrentamiento de escuadrón contra escuadrón”, dice su descripción.

En lugar de permitir a los jugadores elegir un arma principal, arma secundaria, gadgets personalizables y más, REDSEC asigna un equipamiento basado en la clase de personaje elegida.

Cada clase viene con un Conjunto de Firma de Clase: dos gadgets, una competencia de arma de firma y un rasgo de firma, y un camino de entrenamiento de cuatro rasgos. Más allá de eso, los jugadores están limitados a un arma secundaria y una herramienta de combate cuerpo a cuerpo.

REDSEC también incluye un modo Portal, similar al de Battlefield 6, que da a los jugadores acceso a todo el mapa de Fort Lyndon, así como a los modos Gauntlet, Battle Royale y Verificados, permitiéndoles crear sus propias reglas personalizadas. Los jugadores de Battlefield 6 también podrán usar todo de REDSEC en el modo Portal.

La primera temporada de Battlefield 6 ofrece tres oleadas de contenido gratuito entre octubre y diciembre. La primera oleada, que llega hoy, se llama Rogue Ops, e incluye un nuevo mapa Blackwell Fields, un modo Strikepoint y un nuevo vehículo (APC Traverser Mark 2), carabina (SOR-300C), arma secundaria (GGH-22), rifle de francotirador (Mini Fix) y accesorios (Rail Cover y LPVO), entre otras adiciones.

Esto será seguido por California Resistance el 18 de noviembre, que agrega un nuevo mapa Eastwood, un modo de Sabotaje por tiempo limitado, una nueva escopeta, nueva arma secundaria y nuevo accesorio, y una nueva función de ‘recogidas de batalla’.

Finalmente, Winter Offensive llegará el 9 de diciembre, trayendo consigo un evento por tiempo limitado llamado Ice Lock, junto con un mapa Empire State de Ice Lock por tiempo limitado, un arma cuerpo a cuerpo Ice Climbing Axe, y más.

El aclamado estudio indie Simogo está llevando una compilación de sus primeros siete juegos, incluyendo Device 6 y Year Walk, a las consolas de Nintendo y PC por primera vez.

Simogo Legacy Collection se lanzará el 2 de diciembre de 2025 para Nintendo Switch, Nintendo Switch 2 y Steam por $14.99, anunció la compañía como parte de sus celebraciones del 15º aniversario.

La compilación incluye los primeros siete juegos del estudio sueco: Kosmo Spin, Bumpy Road, Beat Sneak Bandit, Year Walk (y el Year Walk Companion), Device 6, The Sailor’s Dream y SPL-T.

Además, la colección incluye una variedad de contenido adicional, incluyendo proyectos derivados, música, galerías de imágenes y prototipos jugables, incluyendo:

• Year Walk Bedtime Stories for Awful Children – E-book.
• The Lighthouse Painting – Podcast de drama de audio.
• Música – Pistas de la historia de Simogo, incluyendo pistas previamente no lanzadas.
• Imágenes – Ilustraciones del archivo de Simogo.
• Prototipo de Year Walk – Prototipo jugable.
• Prototipo de Bumpy Road – Prototipo jugable.
• Prototipo de Rollovski – Prototipo jugable.
• The Sensational December Machine – Cuento corto jugable.

Además de Legacy Collection, el estudio anunció que ha comenzado el desarrollo de las Ediciones para Nintendo Switch 2 del juego de álbum pop Sayonara Wild Hearts y el misterio de rompecabezas Lorelei and the Laser Eyes.

Ambos juegos están planeados para ser lanzados para Nintendo Switch 2 a principios de 2026 por el editor Annapurna Interactive.

El director de la serie Final Fantasy 7 Remake, Naoki Hamaguchi, ha dicho que los fans de Nintendo no necesitan preocuparse por cómo funcionará el segundo juego de la trilogía, Rebirth, en Switch 2, porque cree que será “de tan alta calidad como el primer juego”.

Final Fantasy 7 Remake Intergrade está programado para lanzarse en Nintendo Switch 2 en enero, y hasta ahora, su rendimiento gráfico parece bastante impresionante en comparación con las versiones de consola más potentes.

En teoría, la segunda entrega, Rebirth, podría considerarse un desafío mayor para los ingenieros de Square Enix, ya que originalmente fue una exclusiva de consola para PS5, pero Hamaguchi dijo a VGC en una entrevista reciente que, debido a su experiencia optimizando el juego para PC y Steam Deck, cree que ofrecerá una experiencia de alta calidad en el híbrido de Nintendo.

“Obviamente, estamos trabajando muy duro para asegurarnos de que [los fans estén igualmente impresionados por Rebirth en Switch], y que la gente obtenga esa alta calidad que están buscando”, dijo.

“Creo que ya hemos demostrado ese concepto al mundo, de alguna manera, con el lanzamiento de Rebirth en Steam Deck. Creo que vimos una reacción similar allí, donde la gente decía: ‘wow, realmente está funcionando en Steam Deck, se ve muy bien, es una calidad mucho más alta de lo que pensé que podrían lograr en Steam Deck’. Lectura adicional ‘Estoy muy confiado en la Parte 3’: el director de Final Fantasy 7 Remake habla sobre Switch 2, Clair Obscur, y más. VGC se reunió con Naoki Hamaguchi para discutir las próximas versiones de Xbox y Switch 2 de FF7 Remake.

“En ese sentido, ahí fue donde hicimos los experimentos, para averiguar cómo llevar estos juegos de alto nivel a una plataforma móvil. Obviamente, hay un poco de diferencia en las especificaciones y la capacidad entre Steam Deck y Switch 2 y varios otros sistemas de juego portátiles. Pero creo que logramos obtener un resultado tan bueno allí, y eso realmente ayudó con la planificación y la comprensión de cómo hacerlo en el futuro en la serie”.

Hamaguchi dijo que, con su formación en ingeniería, ve como su misión personal asegurar que todas las versiones de la trilogía Final Fantasy Rebirth funcionen bien en sus diversas plataformas.

Según el director, el trabajo inicial de Square Enix en PC le dio la flexibilidad para soportar diferentes niveles de capacidad gráfica. El equipo de desarrollo del juego construyó un sistema similar al Nanite de Unreal Engine, dijo, que puede adaptar elementos gráficos sobre la marcha, reduciendo polígonos o bajando la resolución, dependiendo de la potencia de procesamiento disponible.

El equipo de desarrollo de Final Fantasy Remake pudo integrar este sistema en la versión de Switch 2, y luego hacer ajustes manuales para asegurar una tasa de fotogramas estable, explicó Hamaguchi.

“Creo que obtuvimos una muy buena respuesta al primer juego en PC, y eso realmente nos ha ayudado y nos ha dado el conocimiento y la capacidad para mantener eso, reflexionar sobre ello, y tal vez incluso llevarlo más allá en Rebirth y en el tercer juego de la serie en el futuro”, dijo.

“Así que lo que quiero decir es que, debido a todos esos experimentos que hemos hecho en PC para asegurarnos de eso, los jugadores de Nintendo en el futuro, realmente no necesitan preocuparse en absoluto. Van a obtener una versión que es tan satisfactoria y de tan alta calidad como el primer juego, si no más alta”.

Konami rechazó de inmediato una solicitud de los creadores de The Matrix, las Wachowskis, para que Hideo Kojima hiciera un juego basado en la película.

Eso es según el exvicepresidente de licencias de Konami, Christopher Bergstresser, quien recientemente dio Time Extension más detalles sobre los rumores de larga data de que Kojima estaba en conversaciones para potencialmente hacer un juego de Matrix.

Según Bergstresser, esas discusiones realmente no continuaron más allá de una sola frase, cuando un ejecutivo de Konami rechazó la propuesta de inmediato.

Bergstresser recordó que, debido a que las Wachowskis eran admiradoras del trabajo de Kojima, querían reunirse con él cuando The Matrix estaba programada para tener su estreno en Japón.

Sin embargo, cuando se planteó la cuestión de que Kojima pudiera trabajar en un juego de Matrix, Kazumi Kitaue de Konami, quien se convertiría en CEO de Konami Digital Entertainment unos años después, no estaba interesado.

“Las Wachowskis eran grandes admiradoras de Kojima”, dijo Bergstresser. “Así que Kazumi Kitaue, Kojima, Aki Saito (quien todavía trabaja con Kojima) y yo estábamos en la sede de Konami, y recibimos una llamada de las Wachowskis, quienes querían venir y reunirse con Kojima. Así que lo hicieron.

“Los dos vinieron con su artista conceptual y, efectivamente, le dijeron a Kojima: ‘Realmente queremos que hagas el juego de Matrix. ¿Puedes hacerlo?’

“Aki tradujo esto al japonés para el Sr. Kitaue, y Kitaue simplemente los miró y les dijo claramente: ‘No’. Sin embargo, aún pudimos disfrutar del estreno japonés de Matrix y la fiesta posterior.” Enter the Matrix fue desarrollado en su lugar por Shiny Entertainment.

En cambio, el videojuego de Matrix fue desarrollado por Shiny Entertainment (Earthworm Jim, MDK, Messiah) y lanzado en 2003 como Enter the Matrix.

Aunque Enter the Matrix fue un éxito comercial, vendiendo 5 millones de copias en un año, no fue bien recibido por la crítica y generalmente se considera hoy en día como un juego decepcionante, a pesar de ofrecer más de una hora de metraje original escrito y dirigido por las Wachowskis.

Fue seguido en 2005 por el ahora desaparecido juego para PC The Matrix Online, antes de que Shiny regresara en 2005 con The Matrix: Path of Neo, que esta vez recreó momentos de las películas.

Desde entonces, no ha habido juegos completos de Matrix, solo cameos en juegos como MultiVersus. Sin embargo, en 2021, Epic Games lanzó The Matrix Awakens, una demostración técnica diseñada para mostrar el poder de Unreal Engine 5.

Los creadores originales de Super Mario han dicho que la mascota de Nintendo necesitará seguir evolucionando junto con la tecnología, si la serie quiere seguir siendo popular hasta su 100º aniversario.

El equipo original de Super Mario Bros., que incluye al ejecutivo Shigeru Miyamoto, el ejecutivo Takashi Tezuka, el compositor Koji Kondo y el presidente de SRD Toshihiko Nakago, discuten el pasado y el futuro de la serie en un libro especial del Museo de Nintendo para celebrar el 40º aniversario del juego.

Un segmento de la entrevista pregunta a los cuatro creadores si creen que la serie Super Mario puede seguir siendo popular hasta su 100º aniversario en 2085, a lo que están de acuerdo en que la serie necesitará seguir evolucionando para mantener su relevancia.

“Uno podría pensar que sería un milagro si Mario todavía estuviera aquí después de 100 años, ya que hacemos cosas sin saber cuándo nuestros jugadores pueden aburrirse de ellas”, dijo Tezuka, transcrito por VGC. “Si no es divertido jugar, te aburrirás, y siempre estoy pensando en cómo mantenerlo para que algo así no suceda y la gente siga jugando”. El libro del Museo de Nintendo ya está a la venta en el recinto de Kioto, Japón.

“Diferentes tiempos traen diferentes tipos de diversión. Lo que Mario puede hacer ahora es completamente diferente de cuando comenzamos. Quiero seguir haciendo cosas que la gente encuentre divertidas de jugar, incluyendo las acciones que realizas, cambiando las cosas poco a poco.”

Tezuka dijo que una consideración que Nintendo podría hacer para el futuro de Mario es que múltiples generaciones de personas han comenzado a jugar desde que la serie comenzó en 1985.

Hasta hace poco, dos generaciones, padres e hijos, jugaban juntos, dijo Tezuka. “Ahora, pueden ser tres. No sé si llegaremos a cuatro, pero queremos hacer algo que se pueda jugar juntos por generaciones venideras.

“Creo que me haría muy feliz si podemos compartir esa oportunidad de experimentar Mario juntos con la familia y los amigos. Continuaremos haciendo juegos de Mario por mucho tiempo, así que por favor espérenlos.”

Miyamoto agregó que, aunque Super Mario se representa cada vez más en otros medios como películas, cree que es importante asegurarse de que la interactividad esté en el corazón de la franquicia.

“Es un hecho que Super Mario evolucionará constantemente incorporando nueva tecnología digital”, dijo. “Ahora estamos trabajando en campos visuales como las películas, pero quiero asegurarme de que lo mantengamos interactivo y digital. Mientras no olvidemos el punto principal de Mario - correr y saltar - a medida que agregamos cosas nuevas, creo que Mario estará con nosotros por mucho tiempo.”

Continuó: “Nintendo asume desafíos únicos, y si una nueva tecnología es interesante, creo que al incorporar esa tecnología, podemos hacer que esa diversión se expanda y crezca, como hacer una bola de nieve para un muñeco de nieve. Así que espero que continúen con nosotros.”

Kondo, quien cumplirá 65 años el próximo año, dijo que quiere seguir haciendo música para los juegos de Mario. Nakago, quien es presidente del socio de programación de Nintendo desde hace mucho tiempo, SRD, agregó: “No sé qué pasará dentro de cien años, pero voy a crear programas que se transmitan intuitivamente a otros.”

VGC publicó una reseña del Museo de Nintendo poco después de su apertura el año pasado.

Escribimos: “Cuando el Museo de Nintendo se ve bajo esta luz, como una muestra animada de todos los recuerdos queridos que tienes de la compañía y sus creaciones, realmente puedes apreciarlo por lo que es ahora: un día divertido que te recuerda por qué te enamoraste de Nintendo en primer lugar.”

“Algunos seguramente se sentirán decepcionados por la falta de profundidad de sus exhibiciones, pero si vas con la expectativa de que probablemente saldrás habiendo aprendido muy poco, más allá de cómo empacar un controlador N64 del tamaño de un humano en una maleta, probablemente tendrás una experiencia más agradable en general.”

Pokémon Legends: Z-A disfrutó de la mejor semana de lanzamiento en tiendas de EE. UU. en dos años y medio, según nuevos datos.

Mat Piscatella, director senior de la empresa de investigación de mercado Circana, señaló en Bluesky que, según las cifras de Circana, Pokémon Legends: Z-A tuvo “un lanzamiento masivo en tiendas en EE. UU.”.

Piscatella dice que las ventas físicas totales del juego en EE. UU. en su primera semana de lanzamiento son las más altas, tanto en términos de número de unidades físicas vendidas como de ventas en dólares, desde que The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom se lanzó en mayo de 2023.

Cabe señalar que los datos de Circana sobre los juegos de Nintendo solo cubren las ventas físicas, ya que Nintendo no proporciona datos de ventas digitales a la empresa.

Por lo tanto, es posible que otro juego haya disfrutado de un lanzamiento más grande en EE. UU. cuando se cuentan tanto las copias físicas como las digitales. Sin embargo, en términos de copias físicas en caja solamente, este es el mejor lanzamiento registrado desde mayo de 2023.

Piscatella también señaló que sus cifras no incluían el nuevo paquete de consola Switch 2 que incluye una copia de Pokémon Legends: Z-A, posiblemente porque es un código de descarga y, por lo tanto, técnicamente no cuenta como una venta de juego físico.

La semana pasada, The Pokémon Company anunció que Pokémon Legends: Z-A había vendido 5.8 millones de copias en su primera semana, incluyendo tanto ventas físicas como digitales a nivel mundial, con alrededor de la mitad de estas jugadas en Switch 2.

Luego se notó en X que la cifra convierte a Pokémon Legends: Z-A en el quinto juego de mejor desempeño en la serie Pokémon en términos de ventas de la primera semana, detrás de Pokémon Scarlet & Violet (10 millones en 3 días), Pokémon Legends: Arceus (6.5 millones en 3 días), Pokémon Sword & Shield (6 millones en 3 días) y Pokémon Brilliant Diamond & Shining Pearl (6 millones en 3 días).

La reseña de VGC de Pokémon Legends: Z-A lo llama “una carta de amor para los fanáticos más antiguos que supera a Pokémon Legends: Arceus en todos los aspectos”.

“Pokémon Legends: Z-A es una gran aventura que una vez más demuestra que la serie Legends es el hogar de las ideas más interesantes de Game Freak”, escribimos. “Es un juego que entiende a su audiencia y se siente como una carta de amor tanto para los jugadores que crecieron con X & Y, como para aquellos que han estado aquí todo el tiempo.

“El nuevo sistema de batalla realmente funcionó para mí, y las Rogue Mega Battles son una diversión espectacular, incluso si, como la oferta tradicional por turnos, puede volverse muy fácil a medida que subes de nivel a tu equipo. Espero que la serie Pokémon Legends esté aquí para quedarse.”

El veterano diseñador de juegos Peter Molyneux dice que “prometió demasiado sobre las cosas” al promocionar sus juegos anteriores, y que ve su último juego, Masters of Albion, como una oportunidad de redención.

Molyneux apareció en la Gamescom Opening Night Live el año pasado para anunciar Masters of Albion, un juego completamente autofinanciado que, según él, tomará elementos de todo su trabajo anterior y se describe como un “juego de Dios de mundo abierto”.

Ahora, Molyneux, cuya carrera como diseñador de juegos ha abarcado 43 años y ha llevado a la creación de títulos como Fable, Populous, Dungeon Keeper, Black & White, Theme Park y Curiosity: What’s in the Cube, dijo a la revista Edge que Masters of Albion será su último juego.

El diseñador ha ganado una reputación a lo largo de los años por hacer afirmaciones audaces sobre lo que sus juegos harán mientras están en desarrollo, y luego no cumplir con esas afirmaciones cuando los juegos se lanzan.

Aunque esos juegos todavía fueron principalmente aclamados por la crítica por lo que ofrecieron, Molyneux ahora ha reconocido que sus palabras han vuelto para atormentarlo numerosas veces en su carrera, pero que para su último juego realmente necesita cumplir.

“Creo que esa línea en Fable – ‘por cada elección, una consecuencia’ – no se cumplió lo suficientemente bien”, explicó Molyneux. “Creo que la mecánica de posesión que teníamos en Dungeon Keeper no se cumplió lo suficiente. La libertad de mundo abierto que teníamos en Black & White, creo que fue buena al principio, pero no cumplió lo suficiente al final.

“Y Masters Of Albion es una oportunidad para mezclar todo eso. Aunque uno es un RTS, uno es un juego de Dios, y uno es un juego de rol, ¿por qué demonios no podemos mezclarlos todos juntos?”

Molyneux luego, según se informa, comenzó a llorar, diciendo: “Y no sé si va a funcionar. Es tan importante para mí, este juego, porque hasta cierto punto se trata de redención.

“Admito ahora que prometí demasiado sobre las cosas, y dije cosas que no debería haber dicho sobre Curiosity. Pero solo hice eso porque pensé que era lo correcto en ese momento. Y así, Masters Of Albion es un título de redención para mí. Pero también, es mi último juego. Simplemente lo es.”

Consciente de prometer demasiado nuevamente, Molyneux agregó: “Para mí, es el título más significativo que he hecho, sin duda. Y te diré lo increíble: va a funcionar de puta madre. Realmente lo es. Es como nada que hayas jugado antes, pero sigue siendo increíblemente familiar. Es Black & White, es Dungeon Keeper, y es Fable, pero es un género completamente nuevo. Y realmente no debería funcionar, pero lo hace.

“No puedo llamar a esto un gran juego. Eso es lo incorrecto para mí decir, porque si digo en la prensa ‘Masters Of Albion va a ser un gran juego’, eso es una promesa. Así que no estoy diciendo eso. Lo que estoy diciendo es que es una experiencia única, que es increíblemente íntima y familiar para cualquier persona que haya jugado Fable, Black & White y Dungeon Keeper. Si me doy la vuelta y digo ‘este va a ser mi mejor juego’, ahí es cuando me meto en problemas.”

En otra parte de la entrevista, Molyneux elaboró sobre su afirmación de que Masters of Albion será su último título.

“Sé que la gente va a decir ‘vamos, no será tu último juego’”, dijo, “pero, ya sabes, tengo 66 años. Estoy trabajando tan duro como siempre he trabajado en mi vida. Y simplemente no tengo la energía vital para hacer esto de nuevo. Todo lo que he hecho… simplemente se siente como si esta fuera la apuesta, ¿sabes? He puesto todas mis fichas sobre la mesa.”